Mikhail Stepanovich Petukhov |

Mikhail Petukhov

Ang sariling katangian ni Mikhail Petukhov ay natutukoy sa pamamagitan ng tula at mahigpit, ang asimilasyon ng isang buong-dugo na arsenal ng mga teknikal na paraan, kumpiyansa at malapit na atensyon sa lahat ng bagay na nagbibigay sa musikal na tunog na mailap na tampok na hindi maaaring mag-iwan sa amin ng walang malasakit, ang kapangyarihan na aming isinumite. sa … isang pambihirang kapanahunan para sa edad na ito, ”isinulat ng pahayagang Belgian na “La libre Belzhik” tungkol sa isang batang Russian pianist na naging isang nagwagi ng 7th International Queen Elisabeth Competition sa Brussels.

Ang Pinarangalan na Artist ng Russia na si Mikhail Petukhov ay ipinanganak sa Varna, sa isang pamilya ng mga geologist, kung saan, salamat sa mataas na espirituwal na kapaligiran, ang mga musikal na pagmamahal ng batang lalaki ay natukoy nang maaga. Sa ilalim ng patnubay ni Valeria Vyazovskaya, ginagawa niya ang kanyang mga unang hakbang sa pag-master ng mga batas ng pagtugtog ng piano at nakikibahagi sa mga konsyerto mula noong edad na 10, madalas na gumaganap ng kanyang sariling mga komposisyon. Ang pagpupulong sa sikat na kompositor na si Boris Lyatoshinsky ay natukoy ang propesyonal na hinaharap ng batang lalaki at pinalakas ang kanyang tiwala sa kanyang sariling mga malikhaing kapangyarihan.

Ang pag-aaral ng piano at komposisyon kasama ang mga mahuhusay na guro ng Kyiv Special Music School na sina Nina Naiditsch at Valentin Kucherov, si Mikhail ay naging malapit sa mga kinatawan ng mga avant-garde composers sa katauhan nina Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky at Nikolai Silvansky, at nakakuha din ng kanyang unang European recognition sa 4th International Piano Competition na pinangalanang Bach sa Leipzig, kung saan nanalo siya ng bronze award. Ang hinaharap na kapalaran ng musikero ay hindi magkakaugnay na nauugnay sa Moscow Conservatory, kung saan nag-aaral siya sa klase ng natitirang pianista at kompositor na si Tatyana Nikolaeva. Ang kanyang aktibong malikhaing buhay sa iba't ibang panahon ay pinayaman ng mga contact sa mga pangunahing kontemporaryong musikero tulad ng Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov at marami pang iba. Habang nag-aaral pa, gumawa si Petukhov ng maraming gawa ng iba't ibang genre, kabilang ang opera na The Bride of Messina batay sa teksto ni Schiller. Ang Sonata para sa solong biyolin, na isinulat noong 1972, ay lubos na pinahahalagahan ng dakilang David Oistrakh.

Ang pinakamalaking kaganapan ng malikhaing buhay ni Petukhov ay ang kanyang pakikipag-usap kay Dmitry Shostakovich, na masigasig na nagsalita tungkol sa batang artista. Kasunod nito, ang sikat na Belgian na kritiko na si Max Vandermasbrugge ay sumulat sa kanyang sanaysay na "Mula sa Shostakovich hanggang Petukhov":

"Ang pagpupulong kasama ang musika ni Shostakovich na ginanap ni Petukhov ay maaaring ituring bilang isang pagpapatuloy ng gawain ng huli ni Shostakovich, kapag hinikayat ng nakatatanda ang nakababata na patuloy na paunlarin ang kanyang mga iniisip ... Napakalaking kagalakan ng master!"

Ang masinsinang aktibidad ng konsiyerto ng artista, na nagsimula sa paaralan, ay, sa kasamaang-palad, ay hindi kilala sa Kanluraning mundo sa loob ng mahabang panahon. Nang, pagkatapos ng tagumpay sa kumpetisyon sa Brussels, maraming mga imbitasyon mula sa Europa, USA at Japan ang sumunod, isang hindi malulutas na balakid sa kilalang sitwasyong pampulitika sa dating USSR ang pumigil kay Petukhov na maglakbay sa ibang bansa. Ibinalik lamang sa kanya ang internasyonal na pagkilala noong 1988, nang tawagin siya ng Italian press na isa sa mga pinaka-mahuhusay na artista ng konsiyerto sa ating panahon. Ang pagtatasa na ito ay sinasabayan ng pahayag ng sikat na konduktor na si Saulius Sondeckis: "Ang pagganap ni Petukhov ay nakikilala hindi lamang sa kanyang pagganap na kinang at bihirang birtuosidad, kundi pati na rin sa kanyang malalim na pag-unawa sa musikal na dramaturhiya at mga tampok na istilo ng musika na kanyang ginagampanan. Si Petukhov ay isang performer na magkakasuwato na pinagsasama ang udyok at ugali ng isang birtuoso, kalmado, ang karunungan ng isang dalubhasa at erudisyon.

Ang repertoire ni Mikhail Petukhov, na binubuo ng maraming solo na programa at higit sa 50 piano concerto, ay mula sa pre-classical na musika hanggang sa pinakabagong mga komposisyon. Kasabay nito, nahanap ng sinuman sa mga may-akda sa interpretasyon ng pianista ang isang orihinal, sariwa, ngunit palaging maaasahang interpretasyon sa istilo.

Ang world press ay nagkakaisa sa kanilang mga pahayag, na binabanggit ang "mga kumbinasyon ng kadakilaan at intimate lyricism ng artist sa Bach, napakahusay na pagiging simple sa Mozart, kamangha-manghang pamamaraan sa Prokofiev, pagpipino at kapana-panabik na pagiging perpekto ng pagganap sa Chopin, isang kahanga-hangang regalo ng isang colorist sa Mussorgsky, lawak. ng melodic breath sa Rachmaninov, steel strike sa Bartók, nakasisilaw na birtuosidad sa Liszt.

Ang aktibidad ng konsiyerto ni Petukhov, na nagpapatuloy sa halos 40 taon, ay may malaking interes sa buong mundo. Masigasig itong tinatanggap ng publiko sa Europe, Asia, USA, at Latin America. Mahirap ibilang ang lahat ng pinakamalaking yugto sa mundo kung saan nagbigay ang pianista ng mga bandang keyboard o gumanap bilang soloista kasama ang pinakamalaking orkestra sa mundo sa ilalim ng baton ng maraming sikat na konduktor. Kabilang sa mga ito ay ang Bolshoi Theatre, ang Berlin at Warsaw Philharmonics, ang Gewandhaus sa Leipzig, ang Milan at Geneva Conservatories, ang National Auditorium ng Madrid, ang Palace of Fine Arts sa Brussels, ang Erodium Theater sa Athens, ang Colon Theater sa Buenos Aires , Usher Hall sa Edinburgh, Leader Hall sa Stuttgart, Tokyo Suntory Hall, Budapest at Philadelphia Academy of Music.

Sa panahon ng kanyang malikhaing buhay, ang musikero ay nagbigay ng halos 2000 mga konsyerto.

M. Petukhov ay maraming recording sa radyo at telebisyon sa iba't ibang bansa. Nag-record din siya ng 15 CD para sa Pavane (Belgium), MonoPoly (Korea), Sonora (USA), Opus (Slovakia), Pro Domino (Switzerland), Melopea (Argentina), Consonance (France). Kabilang sa mga ito ang napakaprestihiyosong pag-record gaya ng Una at Ikalawang Konsiyerto ni Tchaikovsky mula sa Colon Theatre, at ang Third Concerto ni Rachmaninov mula sa Bolshoi Theatre.

Si Mikhail Petukhov ay isang propesor sa Moscow Conservatory, kung saan siya ay nagtuturo sa loob ng 30 taon. Nagsasagawa rin siya ng taunang mga master class sa maraming bansa sa buong mundo at nakikilahok sa gawain ng hurado ng iba't ibang internasyonal na kumpetisyon.

Ang paggawa ng gawa ni Mikhail Petukhov, ang may-akda ng mga komposisyon ng iba't ibang genre, ay napakalawak din: para sa orkestra - "Sevastopol Suite", symphonic na tula na "Memories of Bruges", Chaconne "Monument to Shostakovich", Nocturne "Dreams of White Nights" , Piano and Violin Concertos; chamber-instrumental: "Romantic Elegy" para sa piano trio, Sonata-Fantasy "Lucrezia Borgia" (pagkatapos ng V. Hugo) para sa bassoon at piano, String Quartet, Piano Sonata in Memory of Shostakovich, "Allegories" para sa double bass solo, "Three Mga Canvases ni Leonardo » para sa flute ensemble; vocal – romance sa mga tula ni Goethe para sa soprano at piano, Triptych para sa bass-baritone at wind instruments; choral works – Dalawang sketch sa memorya ni Lyatoshinsky, Japanese miniatures na “Ise Monogatari”, Panalangin, Psalm 50 of David, Triptych to St. Nicholas the Wonderworker, Four Spiritual Concertos, Divine Liturgy op. John Chrysostom.

Ang musika ni Petukhov ay paulit-ulit na ginanap sa mga pangunahing pagdiriwang sa mga bansa ng CIS, gayundin sa Germany, Austria, Italy, Belgium, France, Spain, Portugal, Japan, Republic of Korea, kasama ang paglahok ng mga sikat na kontemporaryong musikero tulad ng Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. Ang kumpanya ng Belgian na si Pavane ay naglabas ng disc na "Petukhov plays Petukhov".

Nagwagi ng award na "Napoli Cultural Classic 2009" sa kategoryang "Best Musician of the Year".

Pinagmulan: opisyal na website ng pianista