Mily Balakirev (Mily Balakirev) |

Mily Balakirev

Anumang bagong pagtuklas ay para sa kanya ang tunay na kaligayahan, kagalakan, at dinala niya ang lahat ng kanyang mga kasama, sa isang nagniningas na salpok. V. Stasov

Si M. Balakirev ay may pambihirang papel: upang magbukas ng isang bagong panahon sa musikang Ruso at manguna sa isang buong direksyon dito. Sa una, walang naghula sa kanya ng ganoong kapalaran. Ang pagkabata at kabataan ay namatay mula sa kabisera. Nagsimulang mag-aral ng musika si Balakirev sa ilalim ng gabay ng kanyang ina, na, kumbinsido sa mga natitirang kakayahan ng kanyang anak, espesyal na sumama sa kanya mula sa Nizhny Novgorod hanggang Moscow. Dito, isang sampung taong gulang na batang lalaki ang kumuha ng ilang mga aralin mula sa sikat na guro noon, pianista at kompositor na si A. Dubuc. Pagkatapos ay muli Nizhny, ang maagang pagkamatay ng kanyang ina, nagtuturo sa Alexander Institute sa gastos ng lokal na maharlika (ang kanyang ama, isang maliit na opisyal, na ikinasal sa pangalawang pagkakataon, ay nasa kahirapan sa isang malaking pamilya) ...

Ang mapagpasyang kahalagahan para kay Balakirev ay ang kanyang kakilala kay A. Ulybyshev, isang diplomat, pati na rin ang isang mahusay na connoisseur ng musika, ang may-akda ng isang tatlong-volume na talambuhay ng WA ​​Mozart. Ang kanyang bahay, kung saan nagtipon ang isang kawili-wiling lipunan, ginanap ang mga konsyerto, ay naging isang tunay na paaralan ng pag-unlad ng artistikong para sa Balakirev. Dito siya ay nagsasagawa ng isang amateur orkestra, sa programa ng mga pagtatanghal na kung saan ay iba't ibang mga gawa, kabilang sa mga ito ang mga symphony ni Beethoven, gumaganap bilang isang pianista, mayroon siyang isang rich library ng musika sa kanyang serbisyo, kung saan gumugugol siya ng maraming oras sa pag-aaral ng mga marka. Ang maturity ay maagang dumarating sa isang batang musikero. Nag-enroll noong 1853 sa Faculty of Mathematics ng Kazan University, iniwan ito ni Balakirev pagkaraan ng isang taon upang italaga ang kanyang sarili nang eksklusibo sa musika. Sa oras na ito, nabibilang ang mga unang malikhaing eksperimento: mga komposisyon ng piano, mga romansa. Nang makita ang mga natitirang tagumpay ng Balakirev, dinala siya ni Ulybyshev sa St. Petersburg at ipinakilala siya kay M. Glinka. Ang komunikasyon sa may-akda ng "Ivan Susanin" at "Ruslan at Lyudmila" ay maikli ang buhay (nagpunta si Glinka sa ibang bansa), ngunit makabuluhan: pag-apruba sa mga gawain ni Balakirev, ang mahusay na kompositor ay nagbibigay ng payo sa mga malikhaing hangarin, mga pag-uusap tungkol sa musika.

Sa St. Petersburg, si Balakirev ay mabilis na nakakuha ng katanyagan bilang isang tagapalabas, patuloy na bumubuo. Maliwanag na likas na matalino, walang kabusugan sa kaalaman, walang pagod sa trabaho, sabik siya sa mga bagong tagumpay. Samakatuwid, natural na nang ang buhay ay nagdala sa kanya kasama si C. Cui, M. Mussorgsky, at kalaunan kasama sina N. Rimsky-Korsakov at A. Borodin, si Balakirev ay nagkaisa at pinamunuan ang maliit na grupong musikal na ito, na bumaba sa kasaysayan ng musika. sa ilalim ng pangalang "Mighty Handful" (ibinigay sa kanya ni B. Stasov) at ang" Balakirev circle ".

Bawat linggo, ang mga kapwa musikero at si Stasov ay nagtitipon sa Balakirev's. Nag-usap sila, nagbasa nang malakas nang magkasama, ngunit inilaan ang karamihan sa kanilang oras sa musika. Wala sa mga nagsisimulang kompositor ang nakatanggap ng espesyal na edukasyon: Si Cui ay isang inhinyero ng militar, Mussorgsky isang retiradong opisyal, Rimsky-Korsakov isang mandaragat, Borodin isang chemist. "Sa ilalim ng pamumuno ni Balakirev, nagsimula ang aming edukasyon sa sarili," paggunita ni Cui. “Na-replay namin sa apat na kamay ang lahat ng nakasulat sa harap namin. Ang lahat ay sumailalim sa matinding pagpuna, at sinuri ni Balakirev ang teknikal at malikhaing aspeto ng mga gawa. Ang mga gawain ay binigyan kaagad ng pananagutan: upang magsimula nang direkta sa isang symphony (Borodin at Rimsky-Korsakov), isinulat ni Cui ang mga opera ("Prisoner of the Caucasus", "Ratcliffe"). Ang lahat ng mga komposisyon ay ginanap sa mga pulong ng bilog. Si Balakirev ay nagtama at nagbigay ng mga tagubilin: "... isang kritiko, lalo na isang teknikal na kritiko, siya ay kamangha-mangha," isinulat ni Rimsky-Korsakov.

Sa oras na ito, si Balakirev mismo ay nagsulat ng 20 romansa, kabilang ang mga obra maestra tulad ng "Come to me", "Selim's Song" (parehong - 1858), "Goldfish Song" (1860). Ang lahat ng mga pag-iibigan ay nai-publish at lubos na pinahahalagahan ni A. Serov: "... Mga sariwang malusog na bulaklak batay sa musikang Ruso." Ang mga symphonic na gawa ni Balakirev ay ginanap sa mga konsyerto: Overture sa mga tema ng tatlong Russian na kanta, Overture mula sa musika hanggang sa trahedya ni Shakespeare na King Lear. Sumulat din siya ng maraming piraso ng piano at nagtrabaho sa isang symphony.

Ang mga aktibidad sa musika at panlipunan ni Balakirev ay konektado sa Free Music School, na inorganisa niya kasama ang kahanga-hangang choirmaster at kompositor na si G. Lomakin. Dito, lahat ay maaaring sumali sa musika, na gumaganap sa mga choral concert ng paaralan. Nagkaroon din ng mga klase sa pagkanta, musical literacy at solfeggio. Ang koro ay isinagawa ni Lomakin, at ang orkestra ng panauhin ay isinagawa ni Balakirev, na kasama ang mga komposisyon ng kanyang mga kasama sa bilog sa mga programa ng konsiyerto. Ang kompositor ay palaging kumilos bilang isang tapat na tagasunod ni Glinka, at isa sa mga utos ng unang klasiko ng musikang Ruso ay ang pag-asa sa katutubong awit bilang isang mapagkukunan ng pagkamalikhain. Noong 1866, ang Koleksyon ng Russian Folk Songs na pinagsama-sama ni Balakirev ay lumabas sa pag-print, at gumugol siya ng ilang taon sa pagtatrabaho dito. Ang isang pananatili sa Caucasus (1862 at 1863) ay naging posible upang maging pamilyar sa oriental musical folklore, at salamat sa isang paglalakbay sa Prague (1867), kung saan si Balakirev ay magdaraos ng mga opera ni Glinka, natutunan din niya ang mga awiting katutubong Czech. Ang lahat ng mga impression na ito ay makikita sa kanyang trabaho: isang symphonic na larawan sa mga tema ng tatlong Russian na kanta na "1000 years" (1864; sa 2nd edition - "Rus", 1887), "Czech Overture" (1867), oriental fantasy para sa piano "Islamey" (1869), isang symphonic na tula na "Tamara", na nagsimula noong 1866 at natapos makalipas ang maraming taon.

Ang malikhain, gumaganap, musikal at panlipunang aktibidad ni Balakirev ay ginagawa siyang isa sa mga pinaka iginagalang na musikero, at si A. Dargomyzhsky, na naging chairman ng RMS, ay namamahala na anyayahan si Balakirev sa post ng conductor (mga season 1867/68 at 1868/69). Ngayon ang musika ng mga kompositor ng "Mighty Handful" ay tumunog sa mga konsyerto ng Society, ang premiere ng Borodin's First Symphony ay isang tagumpay.

Tila ang buhay ni Balakirev ay tumaas, na sa unahan ay isang pag-akyat sa mga bagong taas. At biglang nagbago ang lahat: Inalis si Balakirev sa pagsasagawa ng mga konsyerto sa RMO. Kitang-kita ang kawalan ng hustisya sa nangyari. Ang galit ay ipinahayag nina Tchaikovsky at Stasov, na nagsalita sa pahayagan. Inilipat ni Balakirev ang lahat ng kanyang lakas sa Free Music School, sinusubukang tutulan ang mga konsyerto nito sa Musical Society. Ngunit ang kumpetisyon sa isang mayaman, mataas na patronized na institusyon ay napatunayang napakalaki. Isa-isa, si Balakirev ay pinagmumultuhan ng mga kabiguan, ang kanyang materyal na kawalan ng kapanatagan ay nagiging matinding pangangailangan, at ito, kung kinakailangan, upang suportahan ang kanyang mga nakababatang kapatid na babae pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama. Walang mga pagkakataon para sa pagkamalikhain. Dahil sa kawalan ng pag-asa, ang kompositor ay naisipang magpakamatay. Walang sumusuporta sa kanya: ang kanyang mga kasama sa bilog ay lumayo, bawat isa ay abala sa kanyang sariling mga plano. Ang desisyon ni Balakirev na masira magpakailanman sa sining ng musika ay parang bolt from the blue para sa kanila. Hindi nakikinig sa kanilang mga panawagan at panghihikayat, pumasok siya sa Shop Office ng Warsaw Railway. Ang nakamamatay na kaganapan na naghati sa buhay ng kompositor sa dalawang kapansin-pansing hindi magkatulad na mga panahon ay naganap noong Hunyo 1872 ….

Kahit na si Balakirev ay hindi naglingkod nang matagal sa opisina, ang kanyang pagbabalik sa musika ay mahaba at mahirap sa loob. Siya ay kumikita sa pamamagitan ng mga aralin sa piano, ngunit hindi niya kinokontrol ang kanyang sarili, nabubuhay siya sa paghihiwalay at pag-iisa. Lamang sa huling bahagi ng 70s. nagsisimula siyang magpakita sa mga kaibigan. Ngunit ito ay ibang tao. Ang simbuyo ng damdamin at labis na enerhiya ng isang tao na nagbahagi - kahit na hindi palaging pare-pareho - ang mga progresibong ideya ng dekada 60, ay napalitan ng banal, banal at apolitical, isang panig na paghuhusga. Ang paggaling pagkatapos ng naranasan na krisis ay hindi dumating. Si Balakirev ay muling naging pinuno ng paaralan ng musika na kanyang iniwan, gumagana sa pagkumpleto ng Tamara (batay sa tula ng parehong pangalan ni Lermontov), ​​​​na unang ginanap sa ilalim ng direksyon ng may-akda noong tagsibol ng 1883. Bago, pangunahin ang mga piraso ng piano, ang mga bagong edisyon ay lilitaw (Overture sa tema ng martsa ng Espanyol, symphonic na tula na "Rus"). Noong kalagitnaan ng 90s. 10 romance ang nalikha. Si Balakirev ay sumusulat nang napakabagal. Oo, nagsimula noong 60s. Ang Unang Symphony ay nakumpleto lamang pagkatapos ng higit sa 30 taon (1897), sa Second Piano Concerto na ipinaglihi sa parehong oras, ang kompositor ay sumulat lamang ng 2 paggalaw (nakumpleto ni S. Lyapunov), magtrabaho sa Second Symphony na nakaunat sa loob ng 8 taon ( 1900-08). Noong 1903-04. isang serye ng magagandang romansa ang lumilitaw. Sa kabila ng trahedya na kanyang naranasan, ang distansya mula sa kanyang mga dating kaibigan, ang papel ni Balakirev sa buhay musikal ay makabuluhan. Noong 1883-94. siya ang tagapamahala ng Court Chapel at, sa pakikipagtulungan kay Rimsky-Korsakov, hindi nakikilalang binago ang edukasyong pangmusika doon, na inilagay ito sa isang propesyonal na batayan. Ang pinakamahuhusay na estudyante ng kapilya ay bumuo ng isang musikal na bilog sa paligid ng kanilang pinuno. Si Balakirev din ang sentro ng tinatawag na Weimar Circle, na nakipagpulong kay Academician A. Pypik noong 1876-1904; dito siya nagtanghal kasama ang buong mga programa sa konsiyerto. Malawak at makabuluhan ang pakikipagsulatan ni Balakirev sa mga dayuhang musical figure: kasama ang Pranses na kompositor at folklorist na si L. Bourgault-Ducudray at ang kritiko na si M. Calvocoressi, kasama ang Czech musical at public figure na si B. Kalensky.

Ang symphonic music ni Balakirev ay nakakakuha ng higit at higit na katanyagan. Ito ay tunog hindi lamang sa kabisera, kundi pati na rin sa mga lungsod ng lalawigan ng Russia, matagumpay itong ginanap sa ibang bansa - sa Brussels, Paris, Copenhagen, Munich, Heidelberg, Berlin. Ang kanyang piano sonata ay tinutugtog ng Espanyol na si R. Vines, ang "Islamea" ay ginampanan ng sikat na I. Hoffman. Ang katanyagan ng musika ni Balakirev, ang kanyang dayuhang pagkilala bilang pinuno ng musikang Ruso, kumbaga, ay nagbabayad para sa trahedya na detatsment mula sa mainstream sa kanyang tinubuang-bayan.

Maliit ang malikhaing pamana ni Balakirev, ngunit mayaman ito sa mga artistikong pagtuklas na nagpabunga ng musikang Ruso sa ikalawang kalahati ng ika-XNUMX na siglo. Ang Tamara ay isa sa mga nangungunang gawa ng pambansang genre na symphonism at isang natatanging liriko na tula. Sa mga pag-iibigan ni Balakirev, mayroong maraming mga diskarte at mga natuklasan sa textural na nagbunga ng panlabas na silid ng vocal music – sa instrumental na pagsulat ng tunog ni Rimsky-Korsakov, sa mga liriko ng opera ni Borodin.

Ang koleksyon ng mga Russian folk songs ay hindi lamang nagbukas ng bagong yugto sa musical folkloristics, ngunit pinayaman din ang Russian opera at symphonic music na may maraming magagandang tema. Si Balakirev ay isang mahusay na editor ng musika: lahat ng mga unang komposisyon ng Mussorgsky, Borodin at Rimsky-Korsakov ay dumaan sa kanyang mga kamay. Inihanda niya para sa paglalathala ang mga marka ng parehong opera ni Glinka (kasama si Rimsky-Korsakov), at mga komposisyon ni F. Chopin. Si Balakirev ay nabuhay ng isang mahusay na buhay, kung saan mayroong parehong makikinang na creative up at trahedya na pagkatalo, ngunit sa kabuuan ito ay ang buhay ng isang tunay na makabagong artista.

E. Gordeeva