Modernismo

French modernisme, mula sa moderne – ang pinakabago, moderno

Inilapat ang kahulugan sa isang bilang ng mga sining. agos ng ika-20 siglo, isang karaniwang tampok na kung saan ay isang higit pa o hindi gaanong mapagpasyang pahinga sa aesthetic. mga klasikal na kaugalian at tradisyon. kaso. Sa makasaysayang yugto sa konsepto ng M. ay namuhunan decomp. ibig sabihin. Sa pagtatapos ng 19 - maaga. Noong ika-20 siglo, nang magsimulang gamitin ang kahulugang ito, inilapat ito sa gawain ng mga kompositor gaya ng Debussy, Ravel, R. Strauss. Mula kay Ser. Ika-20 siglo sa ilalim ng M. karaniwang nauunawaan ang mga phenomena ng modernong. musikang "avant-garde" (tingnan ang. Avant-gardism), ang mga kinatawan nito ay tinatanggihan hindi lamang sina Debussy at Strauss, kundi pati na rin sina Schoenberg at Berg bilang mga huli na tagapagsalita para sa "romantikong pananaw sa mundo." Ilang kuwago. Iminungkahi ng mga kritiko ng sining na iwanan ang terminong "M." dahil sa sobrang lawak at extensibility nito. Gayunpaman, ito ay napanatili sa mga kuwago. at zarub. theoretical lit-re tungkol sa claim; noong 60-70s. Ang ilang mga pagtatangka ay ginawa upang linawin at konkreto ang kahulugan nito.

Sa pre-rebolusyonaryong pagpuna ng Russia sa salitang "M." mabibigyang-kahulugan. oras sa direktang etymological. ibig sabihin bilang "ang kapangyarihan ng fashion", pagdidikta ng pagsusumikap. pagbabago ng panlasa at sining. agos, kawalan ng pagpapatuloy, pagpapabaya sa nakaraan. N. Oo. Sinalungat ni Myaskovsky ang M. bilang isang mababaw na pagsunod sa isang lumilipas na paraan sa isang tunay, organic. pagbabago. Napansin ni Myaskovsky at iba pang mga kalaban ni M. ang ilang mga negatibong uso na ipinakita sa burgis. claim-ve mula sa simula. Ika-20 siglo X. Itinaas ni Stuckenschmidt ang patuloy na pagtugis ng mga pormal na inobasyon, na nawala sa uso sa lalong madaling panahon, sa isang tiyak na unibersal na ipinag-uutos na prinsipyo para sa pagpapaunlad ng musika: “Sa lahat ng sining, ang musika ay tila ang pinaka ephemeral … Ang pakikinig ng higit sa iba pang mga damdamin ang pangangailangan na patuloy na matuwa sa mga bagong pain, at ang mga natuklasan na umaakit sa kanya ngayon ay mabibigo na bukas.

Ngunit ang mga kawalang-tatag at inconstancy ng aesthetic. ang mga pamantayan na nagdudulot ng matinding pagbabago sa mga pormal na pamamaraan at pamamaraan ng komposisyon ay nagsisilbi lamang bilang panlabas na pagpapakita ng mas malalalim na proseso ng ideolohiya. Sa Marxist-Leninist art history, ang sining ay tinitingnan bilang isang phenomenon na nauugnay sa krisis ng bourgeoisie. kultura sa panahon ng imperyalismo at mga proletaryong rebolusyon. Ang pangunahing tampok ng modernistang sining ay ang pagkakawatak-watak ng artista at lipunan, ang paghihiwalay sa mga puwersang lumilikha ng kasaysayan at aktibong nagbabago ng modernong sining. katotohanan. Sa batayan na ito, may mga tendensya ng elitismo, subjectivism, pessimism. pag-aalinlangan at hindi paniniwala sa pag-unlad ng lipunan. Imposibleng isaalang-alang ang lahat ng modernistang artista bilang direkta at mulat na tagapagsalita ng burgesya. ideolohiya, upang maiugnay sa kanila ang mga katangian tulad ng misanthropy, imoralidad, isang kulto ng kalupitan at karahasan. Kabilang sa mga ito ay may suhetibong tapat na mga tao na kritikal sa ilang aspeto ng burgesya. katotohanan, kinondena ang kawalan ng batas sa lipunan, ang pagkukunwari ng "mga nasa kapangyarihan", kolonyal na pang-aapi at militarismo. Gayunpaman, ang kanilang protesta ay nasa anyo ng passive alienation o anarkismo. paghihimagsik ng personalidad, na humahantong palayo sa aktibong pakikilahok sa pakikibakang panlipunan. Para sa M. sa decomp. ang mga pagpapakita nito ay nailalarawan sa pagkawala ng integridad ng pananaw sa mundo, ang kawalan ng kakayahang lumikha ng isang malawak, pangkalahatang larawan ng mundo. Ang tampok na ito ay katangian na ng naturang sining. direksyon con. 19 – magmakaawa. Ika-20 siglo bilang impresyonismo at ekspresyonismo. Ang lumalagong alienation ng indibidwal sa modernong. Ang kapitalistang lipunan ay madalas na humahantong sa paglitaw ng masakit na pangit na mga likha ng modernistang pseudo-art, kung saan ang pagbagsak ng kamalayan ay nagsasangkot ng kumpletong pagbagsak ng sining. mga form.

Sa mga artist ng departamento, ang mga modernong tampok ay maaaring isama sa positibo, progresibong mga elemento. Minsan ang mga katangiang ito ay nadaig ng artista sa kurso ng pag-unlad, at siya ay tumatagal ng posisyon ng isang advanced na realista. demanda. Sa panahon ng dogmatic error sa mga kuwago. Ang kasaysayan ng sining ay madalas na hindi isinasaalang-alang ang hindi pagkakatugma ng mga paraan ng modernong. demanda, na humantong sa walang pinipiling pagtanggi sa maraming paraan. pangunguna sa mga nagawa noong ika-20 siglo. Ang ilang mga pangunahing artista ay walang kundisyon na nakatala sa kampo ng mga reaksyunaryong modernista, na ang gawa ay kumakatawan sa hindi maikakaila na sining. halaga sa kabila ng hindi pagkakatugma ng ideolohikal at aesthetic nito. mga pangunahing kaalaman. Ito rin ay isang pagkakamali upang matukoy na kabilang sa M. sa puro pormal na batayan. Paghiwalayin ang mga pamamaraan at paraan ng sining. ang pagpapahayag ay maaaring maghatid ng iba't ibang layunin at makakuha ng decomp. kahulugan depende sa konteksto kung saan ito inilalapat. Ang M. ay ang konsepto ng isang aesthetic at ideological order, na pangunahing nakabatay sa saloobin ng artist sa mundo, sa realidad na nakapaligid sa kanya. Ang hypertrophy ng pormal na simula, likas sa isang bilang ng mga modernong. agos ng musika sa kanluran, ay bunga ng pagkasira ng kakayahan sa pag-synthesize ng sining. iniisip. Ang isang pribadong pamamaraan, na nakahiwalay sa isang pangkalahatang koneksyon, ay nagiging batayan para sa paglikha ng malayo, rasyonalistiko. Ang mga compositional system, bilang panuntunan, ay maikli ang buhay at mabilis na pinalitan ng iba, tulad ng artipisyal at hindi mabubuhay. Kaya ang kasaganaan ng lahat ng uri ng maliliit na grupo at mga paaralan ng modernong. "avant-garde", na nailalarawan sa pamamagitan ng matinding intolerance at pagiging eksklusibo ng mga posisyon.

Ang pinakakilalang exponent ng ideolohiya ng Muses. M. sa gitna. Ika-20 siglo ay si T. Adorno. Ipinagtanggol niya ang mga posisyon ng isang makitid na elitist, alienated na sining, na nagpapahayag ng isang estado ng malalim na kalungkutan, pesimismo at takot sa katotohanan, na pinagtatalunan na sa ating panahon ang gayong sining lamang ang maaaring "totoo", na naghahatid ng isang pakiramdam ng pagkalito ng isang indibidwal sa ang mundo sa paligid niya at ganap na nabakuran mula sa anumang mga gawaing panlipunan. Itinuring ni Adorno na ang gawa ng mga kompositor ng "New Viennese school" na si A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern ay isang modelo ng naturang claim. Mula kay Ser. 60s sa mga teoretikal na deklarasyon at pagkamalikhain. magsanay ng zarub. musika "avant-garde" higit pa at mas tiyak na iginiit ang kabaligtaran na kalakaran - upang alisin ang "distansya" na naghihiwalay sa sining mula sa buhay, upang direktang, aktibong impluwensya sa madla. Ngunit ang "panghihimasok sa buhay" na ito ay nauunawaan sa labas at mekanikal, dahil ang pagpapakilala ng mga elemento ng "theatricalization" sa pagganap ng musika, ang paglabo ng linya sa pagitan ng musikal at hindi musikal na mga tunog, atbp. Ang gayong "sining" ay nananatiling mahalagang makatarungan. bilang hiwalay at malayo sa mga kagyat na gawain sa ating panahon. . Ang daan palabas sa mabisyo na bilog ng mga modernong ideya ay posible lamang sa paraan ng paglapit sa tunay na mahahalagang interes ng malawak na tao. masa at aktwal na mga problema ng ating panahon.

Sanggunian: Mga Tanong ng makabagong musika, L., 1963; Shneerson G., Tungkol sa musikang buhay at patay, M., 1964; Mga modernong problema ng realismo at modernismo, M., 1965; Modernismo. Pagsusuri at pagpuna sa mga pangunahing direksyon, M., 1969; Lifshitz M., Modernism as a Phenomenon of Modern Bourgeois Ideology, Kommunist, 1969, No 16; The Crisis of Bourgeois Culture and Music, vol. 1-2, M., 1972-73.

Yu.V. Keldysh

Ang konsepto na nagsasaad ng kabuuan ng dekadenteng-pormal. agos sa sining ng con. Ika-19-20 siglo Orihinal na lumitaw sa imahe. sining upang sumangguni sa mga uso gaya ng expressionism, cubism, futurism, surrealism, abstractionism, atbp. Ang sining ay nailalarawan sa pamamagitan ng subjectivism at individualism, formalism at ang pagkabulok ng sining. larawan. Sa balete, ang mga tampok ni M. ay natagpuang ekspresyon sa dehumanisasyon at pormalismo, sa pagtanggi sa klasikal. sayaw, kabuktutan ng kalikasan. galaw ng tao. katawan, sa kulto ng pangit at base, sa pagkakawatak-watak ng sayaw. makasagisag (sa partikular, sa mga pagtatangka na lumikha ng mapagpanggap na pangit na mga sayaw na walang musika). Pansinin ang "hindi likas" ng mga modernistang sayaw, isinulat ni MM Fokin: "Ang mga gustong magpanggap na mga innovator ay sumasayaw, maging isang modernista, na hinihimok ng isang udyok - upang maging iba sa iba ... Ito ay isang kakila-kilabot na panganib ng pagbaluktot isang tao, sinasapian ang masakit na mga kasanayan, nawawalan ng damdamin ng katotohanan” (“Against the Current”, 1962, pp. 424-25).

Tinatanggihan ang pagiging totoo at klasiko. tradisyon, sinisira ang klasikal na sistema. sayaw, M. sa dalisay nitong anyo ay maaaring humantong sa pagkalanta ng sining, ang paglitaw ng anti-art. Samakatuwid, ang gawain ng mga malalaki at mahuhusay na artista na nakaranas ng impluwensya ni M., ay hindi limitado sa mga impluwensyang ito, hindi nila nauubos ang kakanyahan nito.

Ang mga konsepto ng M. at modernong sayaw ay hindi magkapareho, bagaman sila ay magkaugnay. Ang ilang mga kinatawan ng modernong sayaw ay naiimpluwensyahan ng mga modernong uso: expressionism, abstractionism, constructivism, surrealism. Sa kabila ng mga impluwensyang ito, ang kanilang sining, sa pinakamahusay na mga halimbawa nito, ay nanatiling tapat sa katotohanan ng buhay. Samakatuwid, sa loob ng modernong sayaw, ginawa ang ilang pribadong plastic na sayaw. mga pananakop na maaaring isama sa sistema ng klasikal na sayaw at pagyamanin ito batay sa paglikha ng makatotohanang sining. mga larawan.

Ballet. Encyclopedia, SE, 1981