Panteleimon Markovich Nortsov (Panteleimon Nortsov) |
Panteleimon Nortsov
"Sa huling pagtatanghal ng The Queen of Spades sa Experimental Theater, ang napakabata pa ring artist na si Nortsov ay gumanap bilang Yeletsky, na nangangako na bubuo sa isang pangunahing puwersa sa entablado. Siya ay may mahusay na boses, mahusay na musika, kanais-nais na hitsura sa entablado at ang kakayahang manatili sa entablado … "" ... Sa isang batang artista, ito ay kaaya-aya na pagsamahin ang mahusay na talento sa isang napakalaking bahagi ng kahinhinan at pagpigil sa entablado. Makikita na siya ay mausisa na naghahanap ng tamang embodiment ng mga imahe sa entablado at sa parehong oras ay hindi mahilig sa panlabas na pagpapakita ng paghahatid ... "Ito ang mga tugon ng press sa mga unang pagtatanghal ng Panteleimon Markovich Nortsov. Ang isang malakas, magandang baritone ng isang malaking hanay, kaakit-akit na tunog sa lahat ng mga rehistro, nagpapahayag ng diction at natitirang artistikong talento ay mabilis na na-promote si Panteleimon Markovich sa ranggo ng mga pinakamahusay na mang-aawit ng Bolshoi Theater.
Ipinanganak siya noong 1900 sa nayon ng Paskovschina, lalawigan ng Poltava, sa isang mahirap na pamilyang magsasaka. Noong siyam na taong gulang ang batang lalaki, dumating siya sa Kyiv, kung saan siya ay tinanggap sa koro ng Kalishevsky. Kaya't nagsimula siyang kumita nang nakapag-iisa at tumulong sa pamilyang natitira sa nayon. Ang koro ng Kaliszewski ay gumanap sa mga nayon na karaniwang tuwing Sabado at Linggo, at samakatuwid ang binatilyo ay may maraming libreng oras, na ginamit niya upang maghanda para sa mga pagsusulit sa high school.
Noong 1917 nagtapos siya sa Fifth Evening Kyiv Gymnasium. Pagkatapos ay bumalik ang binata sa kanyang katutubong nayon, kung saan madalas siyang gumanap sa mga amateur choir bilang isang pinuno, kumanta ng mga awiting katutubong Ukrainiano na may mahusay na pakiramdam. Nagtataka na sa kanyang kabataan, naniniwala si Nortsov na mayroon siyang tenor, at pagkatapos lamang ng unang pribadong mga aralin kasama ang isang propesor sa Kyiv Conservatory Tsvetkov ay kumbinsido na dapat siyang kumanta ng mga bahagi ng baritone. Matapos magtrabaho sa ilalim ng gabay ng bihasang guro na ito sa loob ng halos tatlong taon, si Panteleimon Markovich ay tinanggap sa kanyang klase sa konserbatoryo.
Di-nagtagal pagkatapos nito, inanyayahan siya sa tropa ng Kyiv Opera House at inutusang kantahin ang mga bahagi tulad ng Valentine sa Faust, Sharpless sa Cio-Cio-San, Frederic sa Lakma. Ang 1925 ay isang makabuluhang petsa sa malikhaing landas ng Panteleimon Markovich. Sa taong ito nagtapos siya sa Kyiv Conservatory at nakilala si Konstantin Sergeevich Stanislavsky sa unang pagkakataon.
Ang pamamahala ng konserbatoryo ay nagpakita sa sikat na master ng entablado, na dumating sa Kyiv kasama ang teatro na nagdala ng kanyang pangalan, isang bilang ng mga sipi ng opera na ginanap ng mga nagtapos na mag-aaral. Kabilang sa mga ito ay si P. Nortsov. Si Konstantin Sergeevich ay nakakuha ng pansin sa kanya at inanyayahan siyang pumunta sa Moscow upang pumasok sa teatro. Sa paghahanap ng kanyang sarili sa Moscow, nagpasya si Panteleimon Markovich na makilahok sa audition ng mga boses na inihayag noong panahong iyon ng Bolshoi Theatre, at nakatala sa kanyang tropa. Kasabay nito, nagsimula siyang mag-aral sa opera studio ng teatro sa ilalim ng patnubay ng direktor na si A. Petrovsky, na gumawa ng maraming upang hubugin ang malikhaing imahe ng batang mang-aawit, na nagtuturo sa kanya na magtrabaho sa paglikha ng isang malalim na yugto. larawan.
Sa unang season, sa entablado ng Bolshoi Theater, si Panteleimon Markovich ay kumanta lamang ng isang maliit na bahagi sa Sadko at inihanda si Yeletsky sa The Queen of Spades. Nagpatuloy siya sa pag-aaral sa studio ng opera sa teatro, kung saan ang konduktor ay ang natitirang musikero na si V. Suk, na nag-ukol ng maraming oras at atensyon sa pakikipagtulungan sa batang mang-aawit. Ang kilalang konduktor ay may malaking epekto sa pag-unlad ng talento ni Nortsov. Noong 1926-1927, nagtrabaho si Panteleimon Markovich sa mga teatro ng opera ng Kharkov at Kiev bilang isang nangungunang soloista, na gumaganap ng maraming mahahalagang tungkulin. Sa Kyiv, kinanta ng batang artista ang Onegin sa unang pagkakataon sa isang pagganap kung saan ang kanyang kapareha sa papel ni Lensky ay si Leonid Vitalyevich Sobinov. Si Nortsov ay labis na nag-aalala, ngunit ang mahusay na mang-aawit na Ruso ay tinatrato siya nang napakainit at palakaibigan, at kalaunan ay nagsalita nang mabuti tungkol sa kanyang boses.
Mula noong 1927/28 season, patuloy na kumanta si Panteleimon Markovich sa entablado ng Bolshoi Theater sa Moscow. Dito ay kumanta siya ng higit sa 35 bahagi ng opera, kabilang ang tulad ng Onegin, Mazepa, Yeletsky, Mizgir sa The Snow Maiden, Vedenets Guest sa Sadko, Mercutio sa Romeo at Juliet, Germont sa La Traviata, Escamillo sa ” Carmen, Frederic sa Lakma, Figaro sa Ang Barbero ng Seville. Alam ni P. Nortsov kung paano lumikha ng makatotohanan, malalim na nadarama na mga imahe na nakakahanap ng mainit na tugon sa mga puso ng madla. Sa mahusay na kasanayan ay iginuhit niya ang mabigat na emosyonal na drama ng Onegin, inilalagay niya ang malalim na sikolohikal na pagpapahayag sa imahe ng Mazepa. Ang mang-aawit ay mahusay sa kamangha-manghang Mizgir sa The Snow Maiden at maraming matingkad na larawan sa mga opera ng Western European repertoire. Dito, puno ng maharlika, si Germont sa La Traviata, at ang masayang Figaro sa The Barber of Seville, at ang barumbadong Escamillo sa Carmen. Utang ni Nortsov ang kanyang tagumpay sa entablado sa masayang kumbinasyon ng isang kaakit-akit, malawak at malayang boses na may lambot at katapatan ng kanyang pagganap, na palaging nakatayo sa isang mahusay na artistikong taas.
Mula sa kanyang mga guro, kinuha niya ang isang mataas na kultura ng musikal ng pagganap, na nakikilala sa pamamagitan ng kapitaganan ng interpretasyon ng bawat gumanap na bahagi, malalim na pagtagos sa musikal at dramatikong kakanyahan ng nilikha na imahe ng entablado. Ang kanyang magaan, kulay-pilak na baritone ay nakikilala sa pamamagitan ng orihinal na tunog nito, na nagbibigay-daan sa iyo upang agad na makilala ang boses ni Nortsov. Ang pianissimo ng mang-aawit ay parang taos-puso at napaka-nagpapahayag, at samakatuwid ay lalo siyang matagumpay sa arias na nangangailangan ng filigree, openwork finish. Palagi siyang nagkakaroon ng balanse sa pagitan ng tunog at salita. Ang kanyang mga kilos ay pinag-isipang mabuti at lubhang maramot. Ang lahat ng mga katangiang ito ay nagbibigay ng pagkakataon sa artist na lumikha ng malalim na indibidwal na mga larawan sa entablado.
Isa siya sa pinakamahusay na Onegins ng eksena sa opera ng Russia. Ang banayad at sensitibong mang-aawit ay pinagkalooban ang kanyang Onegin ng mga tampok ng isang malamig at pinigilan na aristokrasya, na parang pinipigilan ang damdamin ng bayani kahit na sa mga sandali ng magagandang espirituwal na karanasan. Matagal na siyang naaalala sa kanyang pagtatanghal ng arios na “Sayang, walang duda” sa ikatlong yugto ng opera. At kasabay nito, na may mahusay na pag-uugali, inaawit niya ang mga couplet ni Escamillo sa Carmen, na puno ng pagsinta at ng timog na araw. Ngunit dito, masyadong, ang artist ay nananatiling tapat sa kanyang sarili, ginagawa nang walang murang epekto, na kasalanan ng ibang mga mang-aawit; sa mga talatang ito, ang kanilang pag-awit ay madalas na nagiging iyakan, na sinasabayan ng mga madamdaming hininga. Si Nortsov ay malawak na kilala bilang isang natatanging mang-aawit ng silid - isang banayad at maalalahanin na tagapagsalin ng mga gawa ng mga klasikong Ruso at Kanlurang Europa. Kasama sa kanyang repertoire ang mga kanta at romansa ni Rimsky-Korsakov, Borodin, Tchaikovsky, Schumann, Schubert, Liszt.
Sa karangalan, kinakatawan ng mang-aawit ang sining ng Sobyet na malayo sa mga hangganan ng ating Inang-bayan. Noong 1934, lumahok siya sa isang paglilibot sa Turkey, at pagkatapos ng Great Patriotic War ay gumanap siya nang may malaking tagumpay sa mga bansa ng demokrasya ng mga tao (Bulgaria at Albania). “Ang mga mamamayang Albaniano na mapagmahal sa kalayaan ay walang hangganang pagmamahal sa Unyong Sobyet,” sabi ni Nortsov. – Sa lahat ng mga lungsod at nayon na aming binisita, ang mga tao ay lumabas upang salubungin kami na may mga banner at malalaking bouquet ng mga bulaklak. Ang aming mga pagtatanghal sa konsiyerto ay masigasig na nagkita. Ang mga taong hindi nakapasok sa bulwagan ng konsiyerto ay nakatayo sa mga pulutong sa mga lansangan malapit sa mga loudspeaker. Sa ilang lungsod, kailangan naming magtanghal sa mga bukas na entablado at mula sa mga balkonahe upang mabigyan ng pagkakataon ang mas maraming manonood na makinig sa aming mga konsyerto.
Ang artista ay nagbigay ng malaking pansin sa gawaing panlipunan. Siya ay nahalal sa Moscow Soviet of Working People's Deputies, ay isang regular na kalahok sa mga konsiyerto ng patronage para sa mga yunit ng Soviet Army. Lubos na pinahahalagahan ng gobyerno ng Sobyet ang mga malikhaing merito ng Panteleimon Markovich Nortsov. Ginawaran siya ng titulong People's Artist ng RSFSR. Ginawaran siya ng Orders of Lenin at Red Banner of Labor, pati na rin ang mga medalya. Laureate ng Stalin Prize ng unang degree (1942).
Paglalarawan: Nortsov PM - "Eugene Onegin". Artist N. Sokolov
