paaralang Romano |

paaralang Romano – pangalanan ang mga malikhaing direksyon na nabuo sa Rome noong 16-17 siglo.

1) R. sh. sa polyphonic. wok. malikhain ang musika. paaralan, nabuo sa 2nd half. Ika-16 na siglo sa pangunguna ni Palestrina. Ang kanyang mga tagasunod sa simula ng ika-17 siglo ay sina JM at JB Nanino, F. at JF Anerio, F. Soriano. Para kay R. sh. Ang katangian ay ang pamamayani ng mga espirituwal na genre (a cappella sa polyphonic presentation) - masa, motet. Ang mga Romanong kompositor ay sumulat din ng mga madrigal. Polyphonic ang estilo ng paaralan (ang tinatawag na mahigpit na istilo) ay nakikilala sa pamamagitan ng kadalisayan, makinis na melodiko. linya, katinig, harmonic detection. nagsimula sa polyphonic. kumbinasyon ng mga boses. Pagtanggi ng melodic. kalayaan at binibigyang diin ang pagpapahayag, mula sa chromaticism, kumplikadong ritmo, harmonika. paninigas, mga kinatawan ng R. sh. nilikhang produksyon. blissfully mapayapa, mapagnilay-nilay, marilag, puno ng mga kahanga-hangang damdamin. Ang mga Op. natugunan ang mga kinakailangan ng mga simbahang Katoliko noong Counter-Reformation. Kasabay nito, naghanda sila, kasama ang iba pang agos ng con music. Ika-16 na siglo, paglipat mula sa polyphony patungo sa pagkakaisa. Sa hinaharap, R. sh. bumagsak sa isang akademikong direksyon ng simbahan. koro. musikang isang cappella at nawala ang kahulugan nito.

2) R. sh. sa opera, isa sa mga unang paaralan ng opera sa Italy, na lumitaw noong 20s at 30s. Ika-17 siglo Dalawang linya ang nakabalangkas dito: isang kahanga-hangang baroque-style na pagganap ng opera (nagsisimula sa opera na The Chain of Adonis ni D. Mazzocchi, 1626) at isang moralizing-comic, malapit sa commedia dell'arte (Let the Suffering Hope by V. Mazzocchi at M. Marazzoli, sa balangkas mula sa Decameron ni Boccaccio, 1639). Ang pinakamalaking kinatawan ng R. sh. ay isang kompyuter. S. Landi (pinakamahusay na opera - "St. Alexei", ​​1632), sa prod. to-rogo nagkakaisa sa isang tiyak na lawak ang parehong mga tendensya. Ang mga opera ni Lundy ay pinagsama ang tunay na dramatiko, kahit na trahedya. mga sitwasyon, Kristo. moralizing, pantasya at pang-araw-araw na buhay. Isang mas kakaibang timpla ni Kristo. moralidad at genre verisimilitude ay katangian ng Roman comic opera. uri. Salamat sa pagbuo ng mga eksena sa genre (halimbawa, ang makatarungang eksena), lumitaw ang mga bagong elemento ng musika sa mga pagtatanghal na ito. stylistics – kolokyal, na may kaunting suporta para sa harpsichord, recitatives (recitativo secco), kanta, genre choirs. Sabay-sabay sa Romanong opera, ang papel ng ariose na simula (ang pagpapahayag ng mga dramatikong emosyon) ay tumaas. L. Vittori (pastoral opera Galatea, 1639), M. Rossi (Erminia, 1637) ay namumukod din sa mga kompositor. Ang pag-unlad ng opera sa Roma noong ika-17 siglo ay naganap sa isang mahirap na kapaligiran at higit na nakadepende sa personalidad ng isa o ibang papa: ang operatic t-ru ay alinman sa patronized (Urban VIII Barberini, Clement IX Rospigliosi), o siya ay inuusig. (mga papa Innocent X at Innocent XII). Ang mga gusali ng T-ditch ay itinayo o nawasak. Mga tradisyon R. sh. pagkatapos ay bahagyang lumipat sa Venice at umunlad dito sa ibang mga lipunan. kundisyon.

Sanggunian: Ademollo A., I teatri di Roma nel secolo decimosettimo, Roma, 1888; Goldschmidt H., Mga Pag-aaral sa Kasaysayan ng Italian Opera noong XVII. Century, Vol 1, Lpz., 1901; Rolland R., L'opera au XVII siиcle en Italie, в кн.: Encyclopйdie de la musique et dictionnaire du Conservatoire… fondateur A. Lavignac, partie I, (v. 2), P., 1913 (рус. пер. — в кн.: Роллан Р., Опера в XVII в. в Италии, Германии, Англии, М., 1931), Ridder L. de, Ang bahagi ng Comedia dell'Arte sa kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad ng komiks opera, Cologne, 1970 (Diss.).

TH Solovieva