Sosyolohiya ng musika |
Mga Tuntunin sa Musika

Sosyolohiya ng musika |

Mga kategorya ng diksyunaryo
mga termino at konsepto

Sosyolohiyang Pranses, lit. – ang doktrina ng lipunan, mula sa lat. societas – lipunan at Griyego. logos – salita, doktrina

Ang agham ng pakikipag-ugnayan ng musika at lipunan at ang impluwensya ng mga tiyak na anyo ng panlipunang pag-iral nito sa musikal na pagkamalikhain, pagganap at sa publiko.

S. m. pinag-aaralan ang pangkalahatang mga pattern ng pagbuo ng muses. kultura at kanilang kasaysayan. tipolohiya, mga anyo ng musika. buhay ng lipunan, dec. mga uri ng mga aktibidad sa musika (propesyonal at baguhan, alamat), mga tampok ng musika. komunikasyon sa iba't ibang mga kondisyon sa lipunan, ang pagbuo ng mga muse. pagkakaiba ng mga pangangailangan at interes. panlipunang mga grupo ng lipunan, ang mga batas ay gaganap. interpretasyon ng musika. produksyon, mga problema sa accessibility at kasikatan ng musika. prod. Marxist sosyolohiya, ang agham ng sining, kasama. S. m., ay nakikibahagi sa pag-aaral ng mga mekanismo ng pagbuo ng sining. panlasa upang malutas higit sa lahat praktikal. mga aesthetic na gawain. pagpapalaki sa sosyalistang lipunan.

S. m. ay nabuo sa junction ng musicology, sociology, psychology at aesthetics. Bilang isa sa mga seksyon, ito ay kasama sa sosyolohiya ng sining. Theoretical at methodological ang batayan ng Marxist S. m. ay makasaysayan. at dialectic. materyalismo. S. m. nangangailangan ng pagsasaalang-alang sa musika bilang isang socially conditioned phenomenon, kabilang ang pag-aaral kung paano ang buhay ng lipunan at ang pananaw sa mundo ng kompositor ay makikita sa nilalaman at anyo nito. Metodolohikal at metodikal ang mga prinsipyo ng naturang pagsasaalang-alang (ang tinatawag na sosyolohiya, pamamaraan) sa musikaolohiya ay nagsimulang magkaroon ng hugis kahit noong pre-Marxist period, ngunit ang Marxismo ang tunay na siyentipiko. S. ang batayan ng m.

Tatlong direksyon ang maaaring makilala sa S. m. Teoretikal S. m. ay nakikibahagi sa pag-aaral ng mga pangkalahatang pattern ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng musika at lipunan, ang tipolohiya ng muses. mga kultura. Makasaysayang S. m. pag-aaral at pag-generalize ng mga katotohanan ng kasaysayan ng muses. ang buhay ng lipunan. Sa larangan ng empirikal (konkreto, praktikal o inilapat) S. m. kabilang ang pag-aaral at paglalahat ng mga katotohanang may kaugnayan sa papel ng musika sa modernong. lipunan (ang pag-aaral ng mga istatistikal na ulat sa pagdalo sa mga konsyerto, sa pagbebenta ng mga talaan ng gramopon, sa gawain ng mga amateur na pagtatanghal, direktang pagmamasid sa buhay musikal, lahat ng uri ng mga botohan, mga talatanungan, panayam, atbp.). Kaya, S. m. lumilikha ng siyentipiko. batayan para sa organisasyon ng musika. buhay, pamamahala nito.

Paghiwalayin ang mga kaisipan tungkol sa ugnayan ng musika at mga lipunan. buhay ay nakapaloob na sa mga akda ng unang panahon. mga pilosopo, lalo na sina Plato at Aristotle. Isinasaalang-alang nila ang mga social function ng musika, ito ay magdadala sa up. papel, ang kaugnayan nito sa madla, nabanggit ang papel ng musika sa pamamahala ng estado, sa organisasyon ng mga lipunan. buhay at moral na pag-unlad. mga katangian ng pagkatao. Iniharap ni Aristotle ang ideya ng mga aplikasyon sa mga lipunan. buhay ng musika (“Politika”) at kasama ni Plato (“Mga Batas”) ang nagbangon ng isyu ng tipolohiya ng publiko. Sa mga gawa ng Middle Ages. Ang mga may-akda ay nagbibigay ng klasipikasyon ng mga uri ng musika. art-va, na nagmula sa mga panlipunang tungkulin at kondisyon ng pagkakaroon ng musika (Johannes de Groheo, huling bahagi ng ika-13 - unang bahagi ng ika-14 na siglo). Sa Renaissance, ang globo ng mga lipunan. Ang paggamit ng musika ay lumawak nang husto, ang musika ay naging malaya. kaso. Sa 15-16 na siglo. sa mga gawa ng Dutchman na si J. Tinktoris, ang mga Italyano na sina B. Castiglione, C. Bartoli, E. Botrigari, ang mga tiyak na anyo ng pagkakaroon ng musika ay isinasaalang-alang. Espanya. kompositor at teorista F. Salinas inilarawan dec. mga katutubong genre. at musikang pambahay, maindayog. ang mga tampok na kung saan ay iniugnay ng may-akda sa kanilang layunin sa buhay. Ang tradisyon ng mga paglalarawan ng mga lipunan. Ang buhay ng musika ay ipinagpatuloy noong ika-17 siglo. German theorist M. Pretorius, na nabanggit, sa partikular, na ang mga palatandaan ng decomp. Ang mga genre ng musika ay nakasalalay sa kanilang aplikasyon. Noong 17-18 siglo. sa pag-unlad ng mga musikal na lipunan. buhay, ang pagbubukas ng mga pampublikong konsyerto at t-ditch, ang katayuan sa lipunan at mga kondisyon ng aktibidad ng mga performer at kompositor ay naging paksa ng pagmamasid. Ang impormasyon tungkol dito ay nakapaloob sa mga gawa ng isang bilang ng mga musikero (I. Kunau, B. Marcello, C. Burney, at iba pa). Isang espesyal na lugar ang ibinigay sa publiko. Kaya, tinukoy ni E. Arteaga ang mga uri ng panlipunan ng mga tagapakinig at manonood. Mga numero ng Aleman. at French Enlightenment I. Scheibe, D'Alembert, A. Gretry ay sumulat tungkol sa mga panlipunang tungkulin ng musika. Sa ilalim ng impluwensya ng Great French revolution at bilang resulta ng pag-apruba ng kapitalista. gusali sa Kanluran. Europe sa con. Ika-18-19 na siglo ang relasyon sa pagitan ng musika at lipunan ay nakakuha ng bagong karakter. Sa isang banda, nagkaroon ng demokratisasyon ng mga muse. buhay: ang bilog ng mga tagapakinig ay lumawak, sa kabilang banda, ang pag-asa ng mga musikero sa mga negosyante at mga publisher na naghahangad ng puro komersyal na layunin ay tumaas nang husto, ang tunggalian sa pagitan ng demanda at mga kahilingan ng burgesya. pampubliko. Sa mga artikulo ng ETA Hoffmann, KM Weber, R. Schumann, ang relasyon sa pagitan ng kompositor at ng publiko ay nakita, ang disenfranchised, napahiya na posisyon ng musikero sa bourgeoisie ay napansin. lipunan. Sina F. Liszt at G. Berlioz ay nagbigay ng partikular na atensyon sa isyung ito.

Sa con. 19 – magmakaawa. 20th century music life dec. panahon at mga tao ay nagiging paksa ng isang sistematiko. pag-aaral. Lumilitaw ang mga aklat. “Musical Questions of the Epoch” (“Musikalische Zeitfragen”, 1903) ni G. Kretschmar, “German Musical Life. Ang karanasan ng musikal at sosyolohikal na pagsasaalang-alang … “(“Das deutsche Musikleben …”, 1916) P. Becker, “Mga problema sa musika ng ating panahon at ang kanilang paglutas” (“Die musikalischen Probleme der Gegenwart und ihre Lösung”, 1920) K. Blessinger , to-rye BV Asafiev na tinatawag na "isang uri ng propylaea sa mga problema sa musika at sosyolohikal", pati na rin ang mga aklat ng X. Moser, J. Combarier. Kabilang sa mga pinakamasama. musicologist. mga gawa ng simula ng ika-20 siglo, na nagbalangkas ng sosyolohikal. diskarte sa musika, - ang sanaysay na "Symphony from Beethoven to Mahler" ("Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler", 1918) ni Becker.

Sa oras na ito, maraming mga sociological Observation ang naipon at Rus. nag-iisip tungkol sa musika. Kaya, AN Serov sa gawaing "Musika. Ang isang pagsusuri sa kasalukuyang estado ng musikal na sining sa Russia at sa ibang bansa" (1858) ay nagtaas ng mga tanong na may kaugnayan sa mga tungkulin ng musika sa lipunan. araw-araw na buhay at ang epekto ng mga kondisyon ng pamumuhay sa nilalaman at istilo ng musika. pagkamalikhain, bumaling sa problema ng mutual na impluwensya ng genre at estilo ng musika. prod. VV Stasov at PI Tchaikovsky sa kritikal. ang mga gawa ay nag-iwan ng mga live na sketch ng muses. buhay dec. strata ng populasyon. Ang malaking lugar sa pagpuna sa musika ng Russia ay abala sa pang-unawa ng musika ng publiko. Sa con. 19 – magmakaawa. Sinimulan ng ika-20 siglo ang pagbuo ng ilang musikal-sociological. mga problema sa teoretikal na plano.

Noong 1921, isang libro ang inilathala ng isa sa mga tagapagtatag ng bourgeoisie. S. m., na nagsalin ng ibig sabihin. impluwensya sa pag-unlad ng Kanluranin-European. sosyolohiya ng kultura, – M. Weber “Rational and sociological foundations of music.” Gaya ng sinabi ni AV Lunacharsky (“Sa pamamaraang sosyolohikal sa kasaysayan at teorya ng musika”, 1925), ang akda ni Weber ay “isang etude lamang, isang diskarte sa pangkalahatang mga hangganan ng paksa.” Inakit niya ang mayayaman sa katunayan. materyal, ngunit sa parehong oras ay nagdusa mula sa isang dampi ng bulgar na sosyolohiya at maling pamamaraan. mga prinsipyo (neo-Kantianismo). Sa Zap. Sa Europa, ang mga ideya ni Weber ay binuo mula noong 1950s at 60s, nang maraming mga gawa sa S. m. Karamihan sa Kanlurang Europa. tumanggi ang mga siyentipiko na bigyang-kahulugan ang S. m. bilang independyente. agham at isaalang-alang ito bilang isang sangay ng musicology, empiric. sosyolohiya o musika. aesthetics. Kaya, binibigyang-kahulugan ni K. Blaukopf (Austria) ang musikal na musika bilang isang doktrina ng mga suliraning panlipunan ng kasaysayan at teorya ng musika, na dapat umakma sa mga tradisyon. mga lugar ng musicology. A. Zilberman, G. Engel (Germany) ay pinag-aaralan ang pamamahagi at pagkonsumo ng musika sa lipunan at ang saloobin dito ay nabubulok. mga lipunan. mga layer ng audience. Nakaipon sila ng aktwal na materyal na panlipunan at pang-ekonomiya. posisyon ng mga musikero sa decomp. panahon (“Musika at Lipunan” G. Engel, 1960, atbp.), ngunit tinalikuran ang teoretikal. paglalahat empirical. materyal. Sa mga gawa ni T. Adorno (Germany), S. m. natanggap higit sa lahat teoretikal. pag-iilaw sa tradisyon nito. pilosopiko pag-iisip tungkol sa musika at mahalagang dissolved sa musika. aesthetics. Sa kanyang mga aklat na "Philosophy of New Music" ("Philosophie der Neuen Musik", 1958), "Introduction to the Sociology of Music" (1962) Itinuring ni Adorno ang mga panlipunang tungkulin ng musika, ang tipolohiya ng mga tagapakinig, ang mga problema ng modernong. buhay ng musika, mga tanong ng pagmuni-muni sa musika ng istruktura ng klase ng lipunan, ang mga detalye ng nilalaman at kasaysayan, ang ebolusyon ng departamento. genre, pambansa ang kalikasan ng musika. pagkamalikhain. Binigyan niya ng espesyal na pansin ang pagpuna sa burges. “kulturang masa”. Gayunpaman, ito ay mahigpit na pinuna ni Adorno mula sa pananaw ng isang tagapagtanggol ng mga piling anyo ng sining.

Sa Kanlurang Europa. mga bansa at ang USA ay bumuo ng isang bilang ng mga katanungan S. m, incl. pamamaraan at ugnayan ng social media sa iba pang mga disiplina - T. Adorno, A. Zilberman, T. Kneif, H. Eggebrecht (Germany); panlipunang tungkulin ng musika sa panahon ng imperyalismo at siyentipiko at teknikal. mga rebolusyon – T. Adorno, G. Engel, K. Fellerer, K. Maling (Germany), B. Brook (USA); istraktura ng musika. kulturang kapitalista. bansa, lipunan, ekonomiya. at sosyo-sikolohikal. ang posisyon ng mga kompositor at gumaganap na musikero - A. Zilberman, G. Engel, Z. Borris, V. Viora (Germany), J. Muller (USA); ang istraktura at pag-uugali ng publiko, ang panlipunang pagkondisyon ng musika. panlasa - A. Zilberman, T. Adorno (Germany), P. Farnsworth (USA) at J. Leclerc (Belgium); ang relasyon sa pagitan ng musika at mass media (ang pananaliksik ay pinag-ugnay ng International Institute of Audio-Visual Communication at Cultural Development sa Vienna, siyentipikong tagapayo - K. Blaukopf); buhay musika dec. strata ng lipunan – K. Dahlhaus (Germany), P. Willis (Great Britain), P. Bodo (France); mga problema sa sosyolohikal na musika. alamat – V. Viora (Germany), A. Merriam, A. Lomax (USA), D. Carpitelli (Italy). Sa isang bilang ng mga gawang ito mayroong isang mayamang materyal na katotohanan, ngunit karamihan sa mga ito ay batay sa mga eclectic na pilosopikal na pamamaraan.

S. m. sa USSR at iba pang sosyalista. mga bansa. Sa Sov. Union 20s. naging simula ng pag-unlad ng S. m. Ang mapagpasyang papel dito ay ginampanan ng mga prosesong naganap sa mga lipunan. buhay. Ang partido komunista at ang estado ng Sobyet mula sa mga unang araw ng Oktubre Rebolusyon ng 1917 ay naglagay ng slogan: "Sining para sa mga tao!". Lahat ng kapangyarihan ng sining. ang mga intelihente ay pinakilos upang isagawa ang Leninistang patakaran ng rebolusyong pangkultura. Sa mga kuwago muz.-sociological. mga gawa ng 20s. ang mga problema ng isang pangkalahatang kalikasan tungkol sa mga lipunan ay iniharap. ang kalikasan ng musika at ang mga batas ng kasaysayan nito. pag-unlad. Ang partikular na halaga ay ang mga gawa ng AV Lunacharsky. Batay sa aktibong kalikasan ng sining. pagmumuni-muni, isinaalang-alang niya ang nilalaman ng mga muse. sining bilang resulta ng interaksyon ng indibidwalidad ng kompositor sa kapaligirang panlipunan. Sa artikulong "The Social Origins of Musical Art" (1929), binigyang-diin din ni Lunacharsky na ang sining ay isang paraan ng komunikasyon sa lipunan. Sa mga artikulong "One of the shifts in art history" (1926), "The social origins of musical art" (1929), "New ways of opera and ballet" (1930), binalangkas niya ang pangunahing. ang mga tungkulin ng musika sa lipunan, kabilang ang aesthetic at pang-edukasyon. Binigyang-diin ni Lunacharsky ang kakayahan ng musika, gayundin ang sining sa pangkalahatan, upang mabuo at mabago ang sikolohiya ng lipunan, binigyang-diin niya na ang musika sa lahat ng panahon ay isang paraan ng komunikasyon. Si BL Yavorsky ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa koneksyon sa pagitan ng pagkamalikhain at lipunan. pang-unawa. Mas ibig sabihin nito. ang lugar ay kinuha ng mga problema ng S. m. sa mga gawa ni BV Asafiev. Sa artikulong "On the Immediate Tasks of the Sociology of Music" (paunang salita sa aklat na "Music of the Medieval City" ni G. Moser, isinalin mula sa German, 1927), unang binalangkas ni Asafiev ang isang bilang ng mga isyu na S. m. dapat harapin, at kabilang sa mga ito – mga lipunan. mga function ng musika, musika ng masa. kultura (kabilang ang pang-araw-araw na musika), ang pakikipag-ugnayan ng lungsod at kanayunan, mga pattern ng pang-unawa sa musika at pag-unlad ng musika. "ekonomiya" at "produksyon" (pagtatanghal, instrumentasyon, konsiyerto at mga organisasyong teatro, atbp.), ang lugar ng musika sa buhay ng iba't ibang lipunan. grupo, ang ebolusyon ng teatro. genre depende sa mga kondisyon ng pagkakaroon ng musika. Sa maraming mga artikulo ng 20s. Hinawakan ni Asafiev ang mga kondisyong panlipunan ng pagkakaroon ng musika sa iba't ibang panahon, ang estado ng tradisyonal at bagong mga genre ng sambahayan sa lungsod at kanayunan. Ang aklat na "Musical Form as a Process" ni Asafiev (1930) ay naglalaman ng mabungang mga kaisipan tungkol sa kaugnayan sa pagitan ng pagkamalikhain at pang-unawa sa proseso ng intonasyon, ay nagpakita kung paano ang pagsasagawa ng mga lipunan. ang paggawa ng musika ay maaaring makaimpluwensya sa pagkamalikhain. Sa paunang salita sa kanyang aklat. "Russian Music from the Beginning of the 1930th Century" (XNUMX) Sinuri ni Asafiev ang mga anyo ng katangian ng paggawa ng musika ng iba't ibang socio-economic. mga pormasyon.

Noong 1920s sa Sov. Union, kasama ang theoretical unfolded concrete sociological. pananaliksik sa musika. kultura. Sa ilalim ng Institute of the History of Art sa Leningrad, sa unang pagkakataon sa pagsasanay sa mundo, nilikha ang Gabinete para sa Pag-aaral ng Muses. buhay (KIMB). Ang RI Gruber ay naging aktibong bahagi sa organisasyon at gawain nito. Sa kabila ng mga nakamit, sa isang bilang ng mga gawa, mga kuwago. ang mga musicologist noong 1920s ay may mga tendensya na gawing simple ang mga kumplikadong problema, hindi pinapansin ang mga detalye ng sining. pagkamalikhain, isang medyo prangka na pag-unawa sa pag-asa ng superstructure sa ekonomiya. batayan, ibig sabihin, kung ano ang tinatawag noon na bulgar na sosyolohiya.

Para sa S. m., ang teorya ni Asafiev ng "intonasyon na diksyunaryo ng panahon" bilang "lihim" ng katanyagan at lipunan ay nakakuha ng malaking kahalagahan. viability ng produksyon, pati na rin ang hypothesis ng "intonation crises", na inilagay sa kanyang libro. “Musical form bilang isang proseso. Book two. "Intonasyon" (1947). Ang tanong ng relasyon sa pagitan ng pagkamalikhain ng kompositor at ang "genre fund" ng panahon ay binuo noong 30s. AA Alshvang. Nagpahayag siya ng isang mabungang ideya tungkol sa "paglalahat sa pamamagitan ng genre", na higit pang binuo sa kanyang monograp sa PI Tchaikovsky (1959). Ang tanong ng "genre" bilang isang musikal at sosyolohikal. Ang kategorya ay binuo din ni SS Skrebkov (artikulo "Ang Problema ng Musical Genre at Realism", 1952).

Bilang independent. mga siyentipikong disiplina ng S. m. mula noong 60s. nagsimulang paunlarin sa mga gawa ng AN Sohor. Sa kanyang napakaraming artikulo at lalo na sa libro. Ang "sosyolohiya at kultura ng musika" (1975) ay tumutukoy sa paksa ng moderno. Ang musikang musikal ng Marxist, ay naglalarawan ng mga gawain, istraktura, at mga pamamaraan nito, ay tumutukoy sa sistema ng mga panlipunang tungkulin ng musika, pinatutunayan ang pamamaraan ng tipolohiya ng modernong musika publiko. Sa inisyatiba ng Sohor, isang bilang ng mga all-Union at internasyonal na kumperensya sa mga problema ng S. m. Isang grupo ng mga muse ang nagpakita ng mahusay na aktibidad sa larangan ng S. m. sosyolohiya Moscow. mga departamento ng CK RSFSR, nag-aaral ng musika. ang panlasa ng kabataan ng Moscow (GL Golovinsky, EE Alekseev). Sa libro. Ang "Music and the Listener" ni VS Tsukerman (1972) ay nagbubuod ng data mula sa mga partikular na pag-aaral ng musika. buhay ng mga Urals, isang pagtatangka ay ginawa upang tukuyin ang mga konsepto bilang muses. kultura ng lipunan, musika. pangangailangan ng populasyon. Ang mga tanong tungkol sa panlipunang mga tungkulin ng musika at ang mga pagbabago nito sa modernong musika ay binuo. kundisyon, tipolohiya ng mga grupo ng mag-aaral, klasipikasyon at edukasyong panlipunan. ang papel ng musika na ipinadala sa radyo at telebisyon (GL Golovinsky, EE Alekseev, Yu. V. Malyshev, AL Klotin, AA Zolotov, G. Sh. Ordzhonikidze, LI Levin ). Mga problema sa sosyolohikal na musika. ang alamat ay isinasaalang-alang sa mga gawa ng II Zemtsovsky, VL Goshovsky at iba pa. at sosyo-sikolohikal. E. Oo. Si Burliva, EV Nazaykinsky at iba pa ay nagtatrabaho sa mga problema ng pang-unawa sa musika. ang pagganap sa sistema ng mass media ng pamamahagi ng musika ay tinalakay sa mga artikulo ng LA Barenboim, GM Kogan, NP Korykhalova, Yu. V. Kapustin at iba pa. classical at mga kuwago. Ang musicology ay ang tradisyon ng pag-aaral ng mga genre sa musika na may kaugnayan sa kanilang mahahalagang layunin at kondisyon ng paggana. Ang mga problemang ito ay nalutas sa mga tuntunin ng modernidad, pati na rin sa kasaysayan. Kabilang sa mga gawa ng ganitong uri, ang mga gawa ng AN Sohor, MG Aranovsky, LA Mazel, VA Tsukkerman ay namumukod-tangi.

Mga mahahalagang tagumpay sa larangan ng S. m. ay nakamit ng mga siyentipiko ng iba pang sosyalista. mga bansa. E. Pavlov (Bulgaria), K. Niemann (GDR), at iba pa ay bumuo ng isang pamamaraan para sa pag-aaral ng publiko at ang kaugnayan nito sa tradisyonal at bagong paraan ng pamamahagi ng musika. Ang mga gawa ni I. Vitania (Hungary) ay nakatuon sa musika. buhay ng kabataan, J. Urbansky (Poland) – sa mga problema ng musika sa radyo at telebisyon. Sa Romania (K. Brailoiu at sa kanyang paaralan) nabuo ang mga pamamaraang sosyolohikal. pag-aaral ng musika. alamat. Kabilang sa mga teoretikal na gawa - "Introduction to musical sociology" ni I. Supicic (Yugoslavia, 1964), na sumasaklaw sa isang malawak na hanay ng mga problema ng agham na ito, kabilang ang mga detalye nito, pamamaraan, ugnayan sa tradisyonal. musicology. Sa ilalim ng pag-edit ni Supicic, isang magazine ang nai-publish mula noong 1970. "International Review of the Aesthetics and Sociology of Music", Zagreb. Ilang pangkalahatang isyu ng S. m. mga siyentipiko L. Mokri, I. Kresanek, I. Fukach, M. Cerny. Z. Lissa (Poland) ay nag-ambag ng paraan. kontribusyon sa pag-unlad ng mga problema gaya ng social conditioning at historical. pagkakaiba-iba ng musika. pang-unawa, lipunan. pagsusuri ng musika, musikal at kultural na mga tradisyon. Sina J. Uyfalushshi at J. Maroti (Hungary) ay nag-aaral ng panlipunang tipolohiya ng mga tagapakinig.

Sanggunian: Marx K. at F. Engels, On Art, vol. 1-2, M., 1976; Lenin V. I., Sa Panitikan at Art. Sat., M., 1976; Plekhanov G. V., Aesthetics at sosyolohiya ng sining, vol. 1-2, M., 1978; Yavorsky V., Ang istraktura ng musikal na pagsasalita, bahagi. 1-3, M., 1908; Lunacharsky A. V., Sa mundo ng musika, M., 1923, idagdag. at pinalawak na ed., 1958, 1971; kanyang, Mga Tanong ng sosyolohiya ng musika, M., 1927; Asafiev B. (Glebov I.), Sa mga agarang gawain ng sosyolohiya ng musika. (Paunang Salita), sa aklat: Moser G., Music of the medieval city, trans. mula sa German., L., 1927; kanyang, Musical Form as a Process, Vol. 1, M., 1930, aklat 2, Intonasyon, M., 1947, L., 1971 (vol. 1-2); kanyang sarili, musikang Sobyet at kultura ng musika. (Karanasan sa paghihinuha ng mga pangunahing prinsipyo), Napili. gumagana, ibig sabihin 5, Moscow, 1957; kanyang, Selected Articles on Musical Enlightenment and Education, L., 1965, 1973; Gruber R., Mula sa larangan ng pag-aaral ng kultura ng musika sa ating panahon, sa aklat: Musicology, L., 1928; kanyang sarili, How the working audience listens to music, Music and Revolution, 1928, No. 12; Belyaeva-Ekzemplyarskaya S., Pag-aaral ng sikolohiya ng modernong mass musical listener, "Music Education", 1929, No 3-4; Alshwang A., Mga Problema ng Realismo ng Genre, "Soviet Art", 1938, No 8, Izbr. op., vol. 1, M., 1964; Barnett, J., Sociology of Art, sa: Sociology Today. Problems and prospects, M., 1965; Sohor A., ​​​​Upang bumuo ng sociological science, "SM", 1967, No 10; kanyang, Social functions of art and the educational role of music, sa aklat: Music in a socialist society, (vol. 1), L., 1969; kanyang, Sa mga gawain ng pag-aaral ng musical perception, sa Sat: Artistic perception, vol. 1, L., 1971; kanyang sarili, On Mass Music, sa Sat: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 13, L., 1974; kanyang, Pag-unlad ng musikal na sosyolohiya sa USSR, sa aklat: Socialist musical culture, M., 1974; kanyang, Sosyolohiya at kultura ng musika, M., 1975; kanyang, Kompositor at publiko sa isang sosyalistang lipunan, sa Sat: Music in a socialist society, vol. 2, L., 1975; kanyang, Mga Tanong ng Sosyolohiya at Estetika ng Musika, Sat., blg. 1, L., 1980; Novozhilova L. I., Sosyolohiya ng sining. (Mula sa kasaysayan ng Soviet aesthetics ng 20s), L., 1968; Wahemetsa A. L., Plotnikov S. N., Tao at sining. (Problems of Concrete Sociological Research of Art), M., 1968; Kapustin Yu., Mass media ng pamamahagi ng musika at ilang mga problema ng modernong pagganap, sa: Mga tanong ng teorya at aesthetics ng musika, vol. 9, L., 1969; kanyang, Musikero at publiko, L., 1976; ang kanyang sarili, Sa kahulugan ng konsepto ng "pampublikong musikal", sa Sat: Mga problema sa pamamaraan ng modernong kasaysayan ng sining, vol. 2, L., 1978; kanyang, Ilang socio-psychological na problema ng musikal na publiko, sa Sat: Sociological studies of theatrical life, M., 1978; Kogan G., Liwanag at mga anino ng isang recording, “SM”, 1969, No 5; Perov Yu. V., Ano ang sosyolohiya ng sining?, L., 1970; ang kanyang sariling, Masining na buhay bilang isang bagay ng sosyolohiya ng sining, sa: Mga Problema ng Marxist-Leninistang teorya ng kultura, L., 1975; Kostyuk A., Kultura ng musical perception, sa: Artistic perception, vol. 1, L., 1971; Nazaykinsky E., On the psychology of musical perception, M., 1972; Zuckerman W. S., Musika at tagapakinig, M., 1972; Zhitomirsky D., Musika para sa milyun-milyon, sa: Modern Western Art, Moscow, 1972; Mikhailov Al., Ang konsepto ng isang gawa ng sining ni Theodor V. Adorno, sa: On Contemporary Bourgeois Aesthetics, vol. 3, M., 1972; kanyang, The Musical Sociology of Adorno at pagkatapos ng Adorno, sa Sat. Pagpuna sa modernong burges na sosyolohiya ng sining, M., 1978; Korykhalova N., Pag-record ng tunog at mga problema sa pagganap ng musika, sa Sat. Pagganap ng Musika, vol. 8, M., 1973; Davydov Yu. M., Ang ideya ng katwiran sa sosyolohiya ng musika ni Theodor Adorno, sa Sat. The Crisis of Bourgeois Culture and Music, vol. 3, Moscow, 1976; Pankevich G., Socio-typological features ng music perception, sa Sat. Aesthetic Essays, vol. 3, Moscow, 1973; Alekseev E., Volokhov V., Golovinsky G., Zarakovsky G., On the Ways of Researching Musical tastes, "SM", 1973, No 1; Southerner H. A., Ang ilang mga problema ng panlipunang kalikasan ng artistikong halaga, sa Sat. Music in a Socialist Society, vol. 2, L., 1975; Burlina E. Ya., Sa konsepto ng "interes sa musika", ibid., Kolesov M. S., Folklore at sosyalistang kultura (Karanasan ng isang sosyolohikal na diskarte), ibid., Konev V. A., panlipunang pagkakaroon ng sining, Saratov, 1975; Medushevsky V., Sa teorya ng communicative function, "SM", 1975, No 1; kanyang, Anong uri ng agham ang kailangan para sa kultura ng musika, ibid., 1977, No. 12; Gaidenko G. G., Ang ideya ng katwiran sa sosyolohiya ng musika M. Bebepa, sa sb. The Crisis of Bourgeois Culture and Music, vol. 3, Moscow, 1976; Sushchenko M., Ilang mga problema ng sosyolohikal na pag-aaral ng sikat na musika sa USA, sa Sat. Pagpuna sa modernong burges na sosyolohiya ng sining, M., 1978; Mga tanong ng sosyolohiya ng sining, sb., M., 1979; Mga tanong ng sosyolohiya ng sining, Sat., L., 1980; Weber M., Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik, Münch., 1921; Adorno Th W., Isang panlipunang kritiko ng musika sa Radyo, Review ng Kenyon, 1945, No 7; kanyang sarili, Dissonanzen Musik in der verwaltenen Welt, Göttingen, 1956; kanyang sarili, Einleitung m die Musiksoziologie, (Frankfurt a M. ), 1962; eго жe, Sociological notes sa German musical life, “Deutscher Musik-Referate”, 1967, No 5; Blaukopf K., Sosyolohiya ng Musika, St. Gallen, 1950; eго жe, Ang paksa ng musico-sociological research, «Musika at Edukasyon», 1972, No. 2; Воrris S., Sa kakanyahan ng musika Sociological music analysis, "The musical life", 1950, No. 3; mueller j H., Ang American symphony orchestra. Isang kasaysayang panlipunan ng panlasa sa musika, Bloomington, 1951; Silbermann A., La musique, la radio et l'auditeur, R., 1954; его же, What makes music live The principles of music sociology, Regensburg, (1957); его же, The Poles of Music Sociology, «Kцlner Journal for Sociology and Social Psychology», 1963, No 3; eго же, Theoretical Bases of Music Sociology, "Musika at Edukasyon", 1972, No 2; Farnswоrth R. R., Ang panlipunang sikolohiya ng musika, N. Y., 1958; Honigsheim R., Sosyolohiya ng Musika, в кн. Handbook of Social Sciences, 1960; Engel H., Musika at Lipunan. Building blocks para sa isang sosyolohiya ng musika, B., (1960); Kresanek T., Sociбlna funkcia hudby, Bratislava, 1961; Lissa Z., Sa makasaysayang pagkakaiba-iba ng musical apperception, в сб. Festschrift Heinrich Besseler, Lpz., 1961; Mоkrэ L., Otazka hudebnej sociуlogie, «Hudebnn veda», 1962, No 3-4; Mayer G., Sa tanong na sosyolohikal ng musika, "Contributions to Musicology", 1963, No. 4; Wiora W., kompositor at kontemporaryo, Kassel, 1964; Suricic J., Elementi sociologije muzike, Zagreb, 1964; его же, Musika na mayroon o walang publiko, «Ang mundo ng musika», 1968, Walang l; Lesure F., Musika at sining sa lipunan, University Park (Penns.), 1968; Kneif T., Sosyolohiya ng Musika, Cologne, 1971; Dahlhaus C., Ang musikal na gawa ng sining bilang isang paksa ng sosyolohiya, "International na pagsusuri ng aesthetics at sosyolohiya ng musika", 1974, v.

AH Coxop, Yu. V. Kapustin

Mag-iwan ng Sagot