Teorya at gitara | guitarprofy

“Tutorial” Guitar Lesson Blg. 11

Sa araling ito, pag-uusapan natin ang tungkol sa teorya ng musika, kung wala ang karagdagang pag-aaral na tumugtog ng gitara ay walang mga prospect para sa paglago. Ang teorya ay isa sa pinakamahalagang yugto ng pag-aaral, dahil ang pagsasanay sa pagtugtog ng gitara ay hindi maihihiwalay na nauugnay sa teorya, at sa pamamagitan lamang ng kaalaman sa teorya ay magkakaroon ng konkreto sa pag-aaral at ang kakayahang ipaliwanag ang maraming teknikal na aspeto ng pagtugtog ng gitara. Mayroong maraming mga gitarista na umabot sa mahusay na taas sa pagtugtog ng gitara at hindi pamilyar sa teorya ng musika, ngunit kadalasan ito ay mga dinastiya ng flamenco guitarists at itinuro sa pamamagitan ng direktang demonstrasyon mula sa kanilang mga lolo, ama o kapatid na lalaki. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na paraan ng improvisational na pagganap na limitado ng estilo. Upang makamit ang tagumpay ng pagganap sa aming kaso, ang teorya lamang ang maaaring maging susi sa pag-unlock ng mga lihim. Sa araling ito, susubukan kong ipaliwanag sa isang madaling paraan ang antas ng teorya na sadyang hindi nalalagpasan para sa yugtong ito ng pagsasanay. Pag-uusapan natin ang tagal ng mga tala at ang Espanyol na pamamaraan ng pagkuha ng tunog sa apoyando na gitara, salamat sa kung saan nakamit ang surround sound ng instrumento.

Kaunting teorya: Mga tagal

Kung paanong ang bawat oras ay nahahati sa animnapung minuto, at bawat minuto sa animnapung segundo, ang bawat nota sa musika ay may sarili nitong mahigpit na tinukoy na tagal, na nagliligtas sa musika mula sa maindayog na kaguluhan. Bigyang-pansin ang larawan na kahawig ng isang pyramid. Sa itaas ay isang buong tagal ng tala, na pinakamahabang kaugnay ng mga tala na matatagpuan sa ibaba.

Sa ilalim ng buong note, kalahating notes ang pumalit sa kanila, bawat isa sa mga note na ito ay eksaktong dalawang beses na mas maikli sa tagal ng kabuuan. Ang bawat kalahating nota ay may tangkay (stick) na nagsisilbing pagkakaiba nito sa pagsulat mula sa isang buong nota. Sa ilalim ng dalawang kalahating nota, apat na quarter na nota ang pumalit sa kanila. Ang isang quarter note (o isang quarter) ay dalawang beses na mas maikli kaysa sa isang kalahating note sa tagal, at ito ay nakikilala mula sa isang kalahating note sa notasyon sa pamamagitan ng katotohanan na ang quarter note ay ganap na pininturahan. Ang susunod na hilera ng walong nota na may mga flag sa mga tangkay ay kumakatawan sa ikawalong tala, na kalahating haba ng quarter notes at nagtatapos sa isang pyramid ng panlabing-anim na mga tala. Mayroon ding tatlumpu't segundo, animnapu't apat at isang daan at dalawampu't walo, ngunit malalaman natin ang mga ito mamaya. Sa ibaba ng pyramid ay ipinapakita kung paano pinagsama-sama ang ikawalo at panlabing-anim na nota sa isang notasyon at kung ano ang isang tuldok na nota. Pag-isipan natin ang tala na may tuldok sa kaunti pang detalye. Sa figure, kalahating note na may tuldok - ang tuldok ay nagpapahiwatig ng pagtaas ng kalahating note sa tagal ng isa pang kalahati (50%), ngayon ang tagal nito ay kalahati at quarter na tala. Kapag nagdaragdag ng isang tuldok sa isang quarter note, ang tagal nito ay magiging isang quarter at isang ikawalo. Habang ito ay medyo hindi malinaw, ngunit higit pa sa pagsasanay ang lahat ay mahuhulog sa lugar. Ang pinakailalim na linya ng larawan ay kumakatawan sa mga pag-pause na ganap na umuulit sa mga tagal hindi lamang ng tunog, ngunit ng pagkasira nito (katahimikan). Ang prinsipyo ng tagal ng mga pag-pause ay naka-embed na sa kanilang pangalan, mula sa mga pag-pause maaari kang gumawa ng eksaktong parehong pyramid na kaka-dismantle lang namin, kung isasaalang-alang ang tagal ng mga tala. Dapat pansinin na ang paghinto (katahimikan) ay isa rin sa pinakamahalagang sangkap sa musika at ang tagal ng paghinto ay dapat na mahigpit na obserbahan gayundin ang tagal ng tunog.

Mula sa teorya upang magsanay

Sa bukas na ikatlong string (sol) at ang pangalawang string (si), isasaalang-alang natin kung paano naiiba ang mga tagal ng mga tunog sa pagsasanay at sa una ito ay magiging isang buong note na sol at isang buong note na si, habang pinapatugtog ang bawat note na binibilang natin sa apat.

Dagdag pa, ang lahat ng parehong mga tala ng asin at si, ngunit nasa kalahating tagal:

Mga tala ng quarter:

Ang awit ng mga bata na “Little Christmas Tree …” ay ang pinakamahusay na paraan upang mailarawan ang sumusunod na halimbawa na may kaugnayan sa ikawalong nota. Sa tabi ng treble clef ay may sukat na dalawang quarters – nangangahulugan ito na ang bawat sukat ng kantang ito ay nakabatay sa dalawang quarter note at ang iskor sa bawat sukat ay hanggang dalawa, ngunit dahil may mas maliliit na tagal sa anyo ng mga nakagrupo. ikawalong tala, para sa kaginhawahan ng pagbibilang magdagdag ng isang titik at

Tulad ng nakikita mo, kapag ang teorya ay pinagsama sa pagsasanay, ang lahat ay nagiging mas madali.

Susunod (sumusuporta)

Sa aralin na "Guitar Fingering for Beginners", naging pamilyar ka na sa "Tirando" sound extraction technique, na nilalaro ng lahat ng uri ng fingering (arpeggios) sa gitara. Ngayon ay lumipat tayo sa susunod na diskarte sa gitara na "Apoyando" - isang kurot na may suporta. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit upang maisagawa ang mga monophonic melodies at mga sipi. Ang buong prinsipyo ng pagkuha ng tunog ay batay sa katotohanan na pagkatapos ng pagkuha ng tunog (halimbawa, sa unang string), ang daliri ay huminto sa susunod na (pangalawang) string. Ipinapakita ng figure ang parehong mga pamamaraan at kapag inihambing ang mga ito, ang pagkakaiba sa pagkuha ng tunog ay nagiging malinaw.

Kapag nabunot ang string na parang "Apoyando", ang tunog ay nagiging mas malakas at mas malakas. Ang lahat ng mga propesyonal na gitarista ay nagsasanay sa parehong mga diskarte sa pagpili sa kanilang mga pagtatanghal, na siyang dahilan kung bakit ang kanilang pagtugtog ng gitara ay napakasarap.

Ang reception "Apoyando" ay maaaring nahahati sa tatlong yugto:

Ang unang yugto ay ang pagpindot sa string gamit ang iyong daliri.

Ang pangalawa ay baluktot ang huling phalanx at pagpindot ng kaunti sa string patungo sa deck.

Ang pangatlo - kapag dumudulas ang string, ang daliri ay humihinto sa katabing string, nakakakuha ng fulcrum dito, iniiwan ang pinakawalan na string upang tumunog.

Muli, ilang pagsasanay. Subukang magpatugtog ng dalawang maikling kanta gamit ang Apoyando technique. Ang parehong mga kanta ay nagsisimula sa isang beat. Ang Zatakt ay hindi lamang isang buong sukat at ang mga komposisyong musikal ay madalas na nagsisimula dito. Sa panahon ng out-beat, ang malakas na beat (maliit na accent) ay bumaba sa unang beat (mga oras) ng susunod na (buong) sukat. Maglaro gamit ang "Apoyando" na pamamaraan, salitan ang mga daliri ng iyong kanang kamay at dumikit sa bilang. Kung nahihirapan kang bilangin ang iyong sarili, gumamit ng metronom para tumulong.Tulad ng nakikita mo, isang quarter note (do) na may tuldok ang lumitaw sa gitna ng Kamarinskaya. Bilangin natin ang talang ito isa at dalawa. at ang susunod na ikawalo (mi) sa и.

 DATING ARALIN #10 SUSUNOD NA ARALIN #12