Chinese Folk Music: Traditions Through the Millennia

Ang musikal na kultura ng Tsina ay nagsimulang lumitaw mga 4 na libong taon na ang nakalilipas. Ang mga sayaw ng tribo, kanta, pati na rin ang iba't ibang anyo ng ritwal sa mga ritwal ay itinuturing na pinagmulan nito.

Para sa mga naninirahan sa pinakamataong bansa sa mundo, ang mga katutubong awit, sayaw, pagtugtog ng mga instrumento ay napakahalaga. Mahalaga na ang mga salitang "musika" at "kagandahan" ay tinukoy ng parehong hieroglyph, tanging ang mga ito ay binibigkas nang bahagyang naiiba.

Mga tampok at istilo ng musikang Tsino

Ang mga taong European ay matagal nang nagulat sa kultura ng Silangan, na hinahanap ito ng ligaw at hindi maintindihan. Mayroong paliwanag para sa opinyon na ito, dahil ang tradisyonal na musikang Tsino ay may maliwanag na natatanging tampok, kabilang ang:

• nangunguna sa himig nang sabay-sabay (iyon ay, isang nakararami na monophonic na pagtatanghal, kung saan ang Europa ay nagawa nang mag-awat);
• ang paghahati ng lahat ng musika sa dalawang estilo - hilaga at timog (sa unang kaso, ang nangingibabaw na papel ay ibinibigay sa mga instrumentong percussion; sa pangalawa, ang timbre at emosyonal na pangkulay ng melody ay mas mahalaga kaysa sa ritmo);
• ang pamamayani ng mga mapagnilay-nilay na mood sa imahe ng aksyon (Ang mga Europeo ay ginagamit sa drama sa musika);
• espesyal na organisasyon ng modal: sa halip na ang karaniwang major at minor sa tainga, mayroong isang pentatonic scale na walang semitones; isang espesyal na inayos na pitong hakbang na sukat at, sa wakas, ang "lu-lu" na sistema ng 12 tunog;
• pagkakaiba-iba ng ritmo - madalas na pagbabago ng pantay at kakaiba, ang paggamit ng mga kumplikadong pinagsama-samang sukat ng musika;
• ang pagkakaisa ng tula, himig at mga katangian ng ponetika ng katutubong pananalita.

Ang mga kabayanihan, malinaw na ritmo, pagiging simple ng musikal na wika ay katangian ng hilagang tradisyonal na musika ng Tsina. Ang mga kanta sa timog ay radikal na naiiba - ang mga gawa ay napuno ng mga lyrics, pagpipino ng pagganap, ginamit nila ang pentatonic scale.

Sa gitna ng pilosopiyang Tsino ay ang hylozoism, isang doktrina na nagpapahiwatig ng unibersal na animation ng bagay. Ito ay makikita sa musika ng Tsina, na ang pangunahing tema ay ang pagkakaisa ng tao at kalikasan. Kaya, ayon sa mga ideya ng Confucianism, ang musika ay isang mahalagang salik sa edukasyon ng mga tao at isang paraan ng pagkamit ng pagkakasundo sa lipunan. Itinalaga ng Taoism ang sining bilang isang salik na nag-aambag sa pagsasanib ng tao at kalikasan, at ang Budismo ay nagbigay ng isang mistikal na prinsipyo na tumutulong sa isang tao na espirituwal na mapabuti at maunawaan ang kakanyahan ng pagiging.

Mga Uri ng Musika ng Tsino

Sa paglipas ng ilang libong taon ng pag-unlad ng oriental na sining, ang mga sumusunod na uri ng tradisyonal na musikang Tsino ay nabuo:

• mga kanta;
• sayawan;
• Chinese opera;
• gawaing instrumental.

Ang istilo, paraan at kagandahan ng pagganap ay hindi kailanman naging pangunahing aspeto ng mga katutubong kanta ng Tsino. Ang pagkamalikhain ay sumasalamin sa mga kakaibang katangian ng mga rehiyon ng bansa, ang paraan ng pamumuhay ng mga tao, at nasiyahan din ang mga pangangailangan sa propaganda ng gobyerno.

Ang pagsasayaw ay naging isang hiwalay na uri ng kulturang Tsino noong ika-XNUMX-XNUMX na siglo, nang binuo ang teatro at tradisyonal na opera. Ginawa ang mga ito bilang mga ritwal o pagtatanghal, madalas sa korte ng imperyal.

Tsino tradisyonal na erhu violin at piano

Mga genre ng kanta ng Chinese

Ang mga gawa na isinagawa bago pa man ang ating panahon, kadalasang umaawit ng kalikasan, buhay, mundo sa paligid. Maraming mga awiting Tsino ang inialay sa apat na hayop – isang dragon, isang phoenix, isang qilin (isang milagrong hayop, isang uri ng chimera) at isang pagong. Ito ay makikita sa mga pamagat ng mga gawa na dumating sa ating panahon (halimbawa, "Daan-daang ibon ang sumasamba sa phoenix").

Nang maglaon, nagkaroon ng higit pang mga kanta sa mga tuntunin ng mga tema. Sila ay nahahati sa:

• mga kanta ng paggawa (kasama ang field work, mga aktibidad sa pangingisda, walking porter);
• protesta (paglalantad ng panunuhol, kalupitan ng mga panginoong maylupa);
• pag-ibig at pamilya (tungkol sa relasyon ng lalaki at babae, ang kanilang buhay; ang mga bagong kanta ay sumasalamin sa pagbabago sa buhay pampamilya pagkatapos ng rebolusyon);
• mapaglarong, komiks (nakakatawang mga sitwasyon, masayang sandali ay inilarawan);
• liriko (naglalarawan ng isang partikular na kaganapan, ginagawa itong nauunawaan ng lahat ng mga tagapakinig; sa liriko na mga kantang Tsino, ang mga bayani ay walang mga pangalan).

Mga genre ng Chinese dances

Ang pag-uuri sa anyo ng sining na ito ay ang pinakamahirap, dahil ang Tsina ay tahanan ng humigit-kumulang 60 pangkat etniko, na bawat isa ay may natatanging katutubong sayaw.

Ang "lion dance" at "dragon dance" ay itinuturing na pinakauna. Ang una ay kinikilala bilang hiram, dahil ang mga leon ay hindi matatagpuan sa China. Ang mga mananayaw ay nagbibihis bilang hari ng mga hayop. Ang pangalawa ay karaniwang bahagi ng ritwal na tumawag para sa ulan.

Ang mga modernong Chinese folk dragon dances ay ginaganap ng dose-dosenang mga lalaki na may hawak na magaan na istraktura ng dragon sa mga stick. Sa China, mayroong higit sa 700 mga uri ng pagkilos na ito.

Ang mga uri ng ritwal ay maaaring maiugnay sa mga kagiliw-giliw na genre ng sayaw ng Tsino. Nahahati sila sa tatlong grupo:

1. ang yi dance, na bahagi ng seremonya ng Confucian;
2. nuo sayaw, kung saan ang masasamang espiritu ay pinatalsik;
3. Ang Tsam ay isang sayaw mula sa Tibet.

Kapansin-pansin, ang tradisyonal na sayaw ng Tsino ay ginagamit para sa mga layuning pangkalusugan. Kadalasan ay kinabibilangan ito ng mga elemento ng oriental martial arts. Ang isang klasikong halimbawa ay ang tai chi, na ginagawa ng libu-libong Chinese sa umaga sa mga parke.

Mga katutubong instrumentong pangmusika

Ang musika ng Sinaunang Tsina ay binubuo ng halos isang libong iba't ibang mga instrumento, karamihan sa mga ito, sayang, ay nalubog sa limot. Inuuri ang mga instrumentong pangmusika ng Tsino ayon sa uri ng paggawa ng tunog:

• stringed plucked instruments: sanxian, guzheng, kunhou, liuqin, pipa na may ibang bilang ng mga string;
• string martilyo instrumento: zhu – tulad ng cymbals;
• mga instrumentong kuwerdas na may busog: erhu, dahu, leiqin, zhonghu;
• woodwind instruments: guan (isang uri ng oboe), dizi (bamboo flute), sheng (mouth organ, mas simple – isang uri ng harmonica);
• mga instrumentong percussion: gong (metal disk), paygu (timpani type drum).

Ang Lugar ng Folk Musicians sa Kulturang Tsino

Ang mga performer, na nagpabago sa mga tradisyon ng mga tao sa kanilang trabaho, ay may mahalagang papel sa korte. Sa mga talaan ng Tsina mula ika-XNUMX na siglo BC, ang mga musikero ay inilalarawan bilang mga tagapagdala ng mga personal na birtud at mga nag-iisip sa pulitika.

Mula sa Dinastiyang Han hanggang sa panahon ng Timog at Hilagang Kaharian, ang kultura ay nakaranas ng pangkalahatang pagtaas, at ang musika ng mga seremonyang Confucian at sekular na libangan ay naging pangunahing anyo ng sining ng korte. Isang espesyal na kamara ng Yuefu, na itinatag sa korte, ang nangolekta ng mga katutubong awit.

Mula noong ika-300 siglo AD, umunlad ang pagtatanghal ng orkestra ng tradisyonal na musikang Tsino. Ang mga koponan ay may bilang mula 700 hanggang XNUMX na mga performer. Ang pagkamalikhain ng orkestra ay nakaimpluwensya sa karagdagang ebolusyon ng mga katutubong awit.

Ang simula ng paghahari ng Qin dynasty (XVI century) ay sinamahan ng isang pangkalahatang demokratisasyon ng mga tradisyon. Ipinakilala ang musical drama. Nang maglaon, dahil sa komplikasyon ng panloob na sitwasyong pampulitika, nagsimula ang isang panahon ng pagtanggi, ang mga orkestra ng korte ay binuwag. Gayunpaman, ang mga kultural na tradisyon ay patuloy na nabubuhay sa mga akda ng daan-daang mga namumukod-tanging mang-aawit.

Ang versatility ng Chinese traditional music ay ipinaliwanag ng mayamang karanasan sa kultura at ang multinational na komposisyon ng populasyon. Ang "kalupitan at kamangmangan" ng mga komposisyon ng Tsino, tulad ng sinabi ni Berlioz, ay matagal nang nawala. Ang mga modernong kompositor ng Tsino ay nag-aalok sa tagapakinig na pahalagahan ang kagalingan ng pagkamalikhain, dahil sa iba't ibang ito kahit na ang pinaka-mabilis na tagapakinig ay makakahanap ng gusto niya.

Chinese na sayaw na "Thousand-armed Guanyin"