Heitor Villa-Lobos |

Hector Villa-Lobos

Si Vila Lobos ay nananatiling isa sa mga dakilang pigura ng kontemporaryong musika at ang pinakamalaking pagmamalaki ng bansang nagsilang sa kanya. P. Casals

Ang Brazilian na kompositor, konduktor, folklorist, guro at musikal at pampublikong pigura na si E. Vila Lobos ay isa sa pinakamalaki at pinaka orihinal na kompositor ng ika-XNUMX siglo. “Gumawa si Vila Lobos ng pambansang musikang Brazilian, pinukaw niya ang marubdob na interes sa alamat sa mga kapanahon niya at naglagay ng matibay na pundasyon kung saan ang mga batang Brazilian na kompositor ay magtatayo ng isang maringal na Templo,” ang isinulat ni V. Maryse.

Ang hinaharap na kompositor ay nakatanggap ng kanyang unang musical impression mula sa kanyang ama, isang madamdamin na mahilig sa musika at isang mahusay na baguhang cellist. Tinuruan niya ang batang Heitor kung paano magbasa ng musika at kung paano tumugtog ng cello. Pagkatapos ang hinaharap na kompositor ay nakapag-iisa na pinagkadalubhasaan ang ilang mga instrumentong orkestra Mula sa edad na 16, sinimulan ni Vila Lobos ang buhay ng isang itinerant na musikero. Nag-iisa o kasama ang isang grupo ng mga itinerant na artista, na may palaging kasama - isang gitara, naglakbay siya sa buong bansa, naglaro sa mga restawran at sinehan, nag-aral ng katutubong buhay, kaugalian, nakolekta at naitala ang mga katutubong kanta at melodies. Kaya naman, sa napakaraming sari-saring mga gawa ng kompositor, isang makabuluhang lugar ang inookupahan ng mga katutubong awit at sayaw na inayos niya.

Hindi nakapag-aral sa isang musical school, hindi nakakatugon sa suporta ng kanyang mga musikal na adhikain sa pamilya, si Vila Lobos ay nakabisado ang mga pangunahing kaalaman ng propesyonal na mga kasanayan sa kompositor higit sa lahat dahil sa kanyang mahusay na talento, tiyaga, dedikasyon, at kahit na panandaliang pag-aaral sa F Braga at E. Oswald.

May mahalagang papel ang Paris sa buhay at gawain ni Vila Lobos. Dito, mula noong 1923, umunlad siya bilang isang kompositor. Ang mga pagpupulong kay M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev at iba pang mga kilalang musikero ay may tiyak na impluwensya sa pagbuo ng malikhaing personalidad ng kompositor. Noong 20s. marami siyang bumubuo, nagbibigay ng mga konsiyerto, palaging gumaganap sa bawat panahon sa kanyang tinubuang-bayan bilang isang konduktor, gumaganap ng kanyang sariling mga komposisyon at mga gawa ng mga kontemporaryong kompositor ng Europa.

Si Vila Lobos ang pinakamalaking musical at public figure sa Brazil, nag-ambag siya sa lahat ng posibleng paraan sa pag-unlad ng kulturang pangmusika nito. Mula noong 1931, ang kompositor ay naging isang komisyoner ng gobyerno para sa edukasyon sa musika. Sa maraming mga lungsod ng bansa, itinatag niya ang mga paaralan ng musika at mga koro, bumuo ng isang pinag-isipang sistema ng edukasyon sa musika para sa mga bata, kung saan ang isang malaking lugar ay ibinigay sa pag-awit ng koro. Nang maglaon, inorganisa ni Vila Lobos ang National Conservatory of Choral Singing (1942). Sa kanyang sariling inisyatiba, noong 1945, binuksan ang Brazilian Academy of Music sa Rio de Janeiro, na pinamunuan ng kompositor hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Si Vila Lobos ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pag-aaral ng musikal at patula na alamat ng Brazil, na lumilikha ng anim na tomo na "Praktikal na Gabay para sa Pag-aaral ng Alamat", na may tunay na encyclopedic na halaga.

Ang kompositor ay nagtrabaho sa halos lahat ng mga genre ng musika - mula sa opera hanggang sa musika para sa mga bata. Ang malawak na pamana ni Vila Lobos na higit sa 1000 mga gawa ay kinabibilangan ng mga symphony (12), symphonic na mga tula at suite, opera, ballet, instrumental concerto, quartets (17), piano piece, romansa, atbp. Sa kanyang trabaho, dumaan siya sa ilang libangan at mga impluwensya, kung saan ang impluwensya ng impresyonismo ay lalong malakas. Gayunpaman, ang pinakamahusay na mga gawa ng kompositor ay may binibigkas na pambansang karakter. Binubuod nila ang mga tipikal na katangian ng Brazilian folk art: modal, harmonic, genre; kadalasan ang batayan ng kanyang mga akda ay mga sikat na awiting bayan at sayaw.

Kabilang sa maraming komposisyon ng Vila Lobos, 14 Shoro (1920-29) at ang Brazilian Bahian cycle (1930-44) ay nararapat na espesyal na pansin. Ang "Shoro", ayon sa kompositor, "ay isang bagong anyo ng musikal na komposisyon, na pinagsasama-sama ang iba't ibang uri ng Brazilian, Negro at Indian na musika, na sumasalamin sa ritmo at genre ng orihinalidad ng katutubong sining." Ang Vila Lobos ay nakapaloob dito hindi lamang isang anyo ng paggawa ng katutubong musika, kundi isang cast din ng mga performer. Sa esensya, ang "14 Shoro" ay isang uri ng musikal na larawan ng Brazil, kung saan ang mga uri ng mga katutubong kanta at sayaw, ang tunog ng mga katutubong instrumento ay nililikha muli. Ang Brazilian Bahian cycle ay isa sa mga pinakasikat na gawa ni Vila Lobos. Ang pagka-orihinal ng ideya ng lahat ng 9 na suite ng siklo na ito, na inspirasyon ng pakiramdam ng paghanga sa henyo ni JS Bach, ay nakasalalay sa katotohanan na walang stylization ng musika ng mahusay na kompositor ng Aleman dito. Ito ay tipikal na musikang Brazilian, isa sa pinakamaliwanag na pagpapakita ng pambansang istilo.

Ang mga gawa ng kompositor sa panahon ng kanyang buhay ay nakakuha ng malawak na katanyagan sa Brazil at sa ibang bansa. Sa ngayon, sa tinubuang-bayan ng kompositor, sistematikong ginaganap ang isang kumpetisyon na nagtataglay ng kanyang pangalan. Ang musikal na kaganapang ito, na nagiging isang tunay na pambansang holiday, ay umaakit sa mga musikero mula sa maraming bansa sa mundo.

I. Vetlitsyna