Radu Lupu (Radu Lupu) |

Radu Lupu

Sa simula ng kanyang karera, ang Romanian pianist ay isa sa mga mapagkumpitensyang kampeon: sa ikalawang kalahati ng 60s, kakaunti ang maaaring ihambing sa kanya sa mga tuntunin ng bilang ng mga parangal na natanggap. Simula noong 1965 na may ikalimang premyo sa Beethoven Competition sa Vienna, pagkatapos ay sunod-sunod siyang nanalo ng napakalakas na "mga paligsahan" sa Fort Worth (1966), Bucharest (1967) at Leeds (1969). Ang serye ng mga tagumpay na ito ay batay sa isang matatag na pundasyon: mula sa edad na anim ay nag-aral siya kasama si Propesor L. Busuyochanu, nang maglaon ay kumuha ng mga aralin sa pagkakaisa at counterpoint mula kay V. Bikerich, at pagkatapos noon ay nag-aral siya sa Bucharest Conservatory. C. Porumbescu sa ilalim ng direksyon ni F. Muzycescu at C. Delavrance (piano), D. Alexandrescu (komposisyon). Sa wakas, ang pangwakas na "pagtatapos" ng kanyang mga kasanayan ay naganap sa Moscow, una sa klase ni G. Neuhaus, at pagkatapos ay ang kanyang anak na si St. Neuhaus. Kaya't ang mga tagumpay sa kompetisyon ay medyo natural at hindi nakakagulat sa mga pamilyar sa mga kakayahan ng Lupu. Kapansin-pansin na noong 1966 nagsimula siya ng aktibong artistikong aktibidad, at ang pinaka-kapansin-pansing kaganapan sa unang yugto nito ay hindi kahit na mapagkumpitensyang mga pagtatanghal, ngunit ang kanyang pagganap sa dalawang gabi ng lahat ng mga konsiyerto ng Beethoven sa Bucharest (na may isang orkestra na isinagawa ni I. Koit) . Ang mga gabing ito ay malinaw na nagpakita ng matataas na katangian ng pagtugtog ng pianista – ang katatagan ng teknik, ang kakayahang "kumanta sa piano", ang pagiging sensitibo sa istilo. Siya mismo ang pangunahing nag-uugnay sa mga birtud na ito sa kanyang pag-aaral sa Moscow.

Ang nakalipas na dekada at kalahati ay naging isang world celebrity si Radu Lupu. Ang listahan ng kanyang mga tropeo ay napunan ng mga bagong parangal - mga parangal para sa mahusay na pag-record. Ilang taon na ang nakalilipas, ang isang palatanungan sa London magazine na Music and Music ay niraranggo siya sa "limang" pinakamahusay na pianista sa mundo; para sa lahat ng conventionality ng naturang sports classification, sa katunayan, may ilang mga artist na maaaring makipagkumpitensya sa kanya sa kasikatan. Ang kasikatan na ito ay pangunahing batay sa kanyang interpretasyon ng musika ng dakilang Viennese - Beethoven, Schubert at Brahms. Sa pagtatanghal ng mga concerto ni Beethoven at mga sonata ni Schubert ay ganap na nahayag ang talento ng artista. Noong 1977, pagkatapos ng kanyang matagumpay na mga konsiyerto sa Prague Spring, ang kilalang Czech kritiko na si V. Pospisil ay sumulat: “Pinatunayan ni Radu Lupu sa kanyang pagganap sa solong programa at sa Ikatlong Konsiyerto ni Beethoven na siya ay isa sa lima o anim na nangungunang pianista sa mundo , at hindi lamang sa kanyang henerasyon. Ang kanyang Beethoven ay moderno sa pinakamahusay na kahulugan ng salita, walang sentimental na paghanga para sa mga hindi mahalagang detalye - kapana-panabik sa mabilis, mahinahon, patula at malambing sa liriko at libreng mga bahagi.

Hindi gaanong masigasig na mga tugon ang dulot ng kanyang Schubert cycle ng anim na konsiyerto, na ginanap sa London noong 1978/79 season; karamihan sa mga gawa ng piano ng kompositor ay ginanap sa kanila. Ganito ang sabi ng isang kilalang kritiko sa Ingles: “Ang kagandahan ng mga interpretasyon ng kamangha-manghang kabataang pianista na ito ay resulta ng isang alchemy na masyadong banayad upang matukoy sa mga salita. Nababago at hindi mahuhulaan, inilalagay niya ang isang minimum na paggalaw at isang maximum na puro mahahalagang enerhiya sa kanyang laro. Ang kanyang pianismo ay sigurado (at nakasalalay sa napakahusay na pundasyon ng paaralang Ruso) na halos hindi mo siya napapansin. Ang elemento ng pagpigil ay gumaganap ng isang makabuluhang bahagi sa kanyang artistikong kalikasan, at ang ilang mga palatandaan ng asetisismo ay isang bagay na kadalasang napapabayaan ng karamihan sa mga batang pianista, na naglalayong mapabilib.

Kabilang sa mga pakinabang ng Lupu ay isang kumpletong pagwawalang-bahala sa mga panlabas na epekto. Ang konsentrasyon ng paggawa ng musika, ang banayad na pag-iisip ng mga nuances, ang kumbinasyon ng nagpapahayag na kapangyarihan ng pagpapahayag at pagmumuni-muni, ang kakayahang "mag-isip sa piano" ay nakakuha sa kanya ng reputasyon ng "ang pianista na may pinaka sensitibong mga daliri" sa kanyang henerasyon .

Kasabay nito, dapat tandaan na ang mga connoisseurs, kahit na ang mga lubos na pinahahalagahan ang talento ni Lupu, ay hindi palaging nagkakaisa sa kanilang mga papuri tungkol sa kanyang mga tiyak na malikhaing tagumpay. Ang mga kahulugan tulad ng "nababago" at "hindi mahuhulaan" ay kadalasang sinasamahan ng mga kritikal na pangungusap. Sa paghusga sa kung gaano magkasalungat ang mga pagsusuri ng kanyang mga konsyerto, maaari nating tapusin na ang pagbuo ng kanyang masining na imahe ay hindi pa natatapos, at ang matagumpay na pagtatanghal ay paminsan-minsan ay kahalili ng mga pagkasira. Halimbawa, minsang tinawag siya ng kritiko ng West German na si K. Schumann na "ang embodiment of sensitivity", at idinagdag na "Tumutugtog si Lupu ng musika tulad ng pagtugtog ni Werther noong gabi bago niya ibuhos ang baril sa kanyang templo." Ngunit halos kasabay nito, ang kasamahan ni Schumann na si M. Meyer ay nangatuwiran na ang Lupu ay "lahat ay kinakalkula nang maaga." Madalas kang makarinig ng mga reklamo tungkol sa medyo makitid na repertoire ng artist: Paminsan-minsan lang idinaragdag sina Mozart at Haydn sa tatlong pangalang binanggit. Ngunit sa pangkalahatan, walang itinatanggi na sa loob ng balangkas ng repertoire na ito, ang mga nagawa ng artist ay napakaganda. At hindi maaaring sumang-ayon ang isa sa isang reviewer na kamakailan ay nagsabi na "isa sa mga pinaka-hindi nahuhulaang pianist sa mundo, si Radu Lupu ay nararapat na matawag na isa sa mga pinaka-nakakahimok kapag siya ay nasa kanyang pinakamahusay."

Grigoriev L., Platek Ya., 1990