Symphonic music |
Mga Tuntunin sa Musika

Symphonic music |

Mga kategorya ng diksyunaryo
mga termino at konsepto

Ang symphonic music ay musikang inilaan para sa pagganap ng mga symphony. orkestra; ang pinakamahalaga at mayamang lugar ng instr. musika, na sumasaklaw sa parehong malalaking multi-part na gawa, puspos ng kumplikadong ideolohikal at emosyonal na nilalaman, at maliliit na musika. naglalaro. Symp. Ang orkestra, na pinagsasama ang iba't ibang mga instrumento, ay nagbibigay sa lumikha ng musika ng pinakamayamang palette ng mga kulay ng tunog, na nagpapahayag. pondo, teknikal na pagkakataon para sa masining na pagpapahayag. mga ideya.

Musikang pagtatanghal. prod. malaking instr. ensembles at orchestras practiced parehong sa unang panahon at sa Middle Ages, ngunit lamang sa dulo ng Renaissance instr. naging katumbas ng vocal ang musika. Unti-unti, nabuo ang isang independent choir. polyphony ay isang partikular na instrumental (ensemble-orchestral) na istilo. Ang musika para sa orkestra ay nabuo sa patuloy na pakikipag-ugnayan sa iba pang mga uri ng musika. art-va – may chamber music, organ, choral, opera. Mga katangiang genre 17 – 1st floor. Ika-18 siglo: sayaw. suite, concert – ensemble-orchestral (tingnan ang Concerto grosso), mamaya solo (tingnan ang Concerto), overture (symphony) ng isang operatic type (una bilang isang panimula sa opera, ballet, pagkatapos ay independyente). Mga uri ng suite ng ika-18 siglo: divertissement, serenade, nocturne, cassation. Ang malakas na pagtaas ng symphony ay nauugnay sa pagsulong ng symphony, ang pag-unlad nito bilang isang cyclic. sonata form at pagpapabuti ng klasikal. simbolikong uri. orkestra. Sa bagay na ito, ang paaralan ng Mannheim at lalo na ang paaralang klasikal ng Viennese ay may mahalagang papel. Sa gawain ng mga klasikong Viennese, naganap ang pagtatapos. ang demarkasyon sa pagitan ng S. m. at ang musika ng silid-ensemble, mayroong mga klasikal. tinas ng isang symphony (isang apat na bahagi na cycle), isang konsiyerto (isang tatlong bahagi na cycle), isang overture (isang bahagi na opus sa sonata form). Noong ika-19 na siglo ang mga posibilidad ng symphony ay lumawak. orkestra; ang komposisyon nito ay tumaas, ang mga lumang kasangkapan ay napabuti, ang mga bago ay ipinakilala. Dahil sa komplikasyon ng orc. score, tumaas ang papel ng conductor (tingnan ang Conducting). Ang choir at solo woks ay madalas na nagsimulang ipakilala sa symphony at iba pang uri ng mga instrumentong pangmusika. bumoto. Sa kabilang banda, tumindi ang symphony. simula sa wok.-orc. mga komposisyon (cantata, oratorio), opera at balete. Ang Symphony ay nakakuha ng malaking kahalagahan. musika ng programa: conc. overture sa isang tiyak na balangkas, symphony, nilagyan ng lit. programa, isang symphonic na tula at mga genre na nauugnay dito (symphonic na larawan, symphonic fantasy, atbp.), isang program-type suite, na kadalasang binubuo ng mga numero ng theatrical (kabilang ang ballet, opera) na musika, ngunit kadalasang independyente. Ang mga genre ng S. m. isama rin ang symphonietta, symphony. mga pagkakaiba-iba, pantasiya (din overture) sa nar. tema, rhapsody, alamat, capriccio, scherzo, potpourri, march, decomp. sayaw (kabilang sa anyo ng isang cycle - symphonic dances), decomp. miniature, atbp. Sa conc. symp. Kasama rin sa repertoire ang orc. mga fragment mula sa mga opera, ballet, drama, dula, pelikula.

S. m. Ang ika-19 na siglo ay naglalaman ng isang malaking mundo ng mga ideya at damdamin. Natagpuan nito ang pagpapahayag ng mga tema ng pangkalahatang lipunan. mga tunog, ang pinakamalalim na karanasan, mga larawan ng kalikasan, pang-araw-araw na buhay at pantasya, nat. mga tauhan, larawan ng spatial arts, tula, alamat. Ang ika-20 siglo SM, na nakabuo ng maraming elemento ng musika ng nakaraan, ay nagpakilala ng bago sa nilalaman at istraktura ng trabaho, at sinasalamin ang mga prinsipyo ng Disyembre. aesthetic na paggalaw (impressionism, expressionism, atbp.). Ang pinakamahusay na mga halimbawa ng S. m. 20 siglo - ang mga klasiko ng pinakabagong panahon. Klasikong symp. ang orkestra ay napanatili sa musika ng ika-20 siglo. ang halaga ng pamantayan, ngunit ibang ork. complexes - pinalawak sa isang super-orchestra, nabawasan sa isang silid ensemble, intermediate hindi kumpletong komposisyon. Ang orkestra ay pinayaman ng mga bagong timbre (sa partikular, mga de-koryenteng instrumento), na sumulong bilang independyente. ensemble sa orkestra band blow. mga kasangkapan. Sa isang pantay na katayuan sa mga instrumento sa mga marka ng symphony. prod. singing solos at isang choir ay nagsimulang tumunog. bumoto. Ang mga compositional technique ng S. m. ay refracted sa jazz (ang tinatawag na symphonic jazz). Ang ilang mga genre ng maagang musika ay muling nilinang, halimbawa. concerto para sa orkestra. Mga bagong impulses S. m. nagbigay ng muses. kultura ng mga taong hindi Europeo.

Noong ika-19 at ika-20 siglo sa mga bansa ng Europa at Amerika ay sumulong ng isang bilang ng nat. Nakatanggap ng pandaigdigang halaga ang mga paaralan ng S. ng m., to-rye. Ang matataas na tagumpay ay minarkahan si Rus. classical at mga kuwago. S. m., na sumasakop sa isang kilalang lugar sa musika sa mundo. kultura. Mga kuwago. S. m. sumasaklaw sa pagkamalikhain. mga aktibidad ng mga kompositor ng lahat ng Unyon at may-akda. mga republika. Sa maraming mga kuwago Sa mga republika lamang pagkatapos ng 1917 ang mga masters ng S. m. lumitaw. mga genre ng kuwago. S. m. sumasalamin sa mga imahe at ideya ng modernidad, ang mga proseso ng rebolusyon. pagbabago ng lipunan. Ang paglago ng symphonism ay nakaapekto sa pag-unlad ng opera at ballet, at humantong sa pag-unlad ng wok-symphony. genre, sa symphony ng musika para sa espiritu. mga kasangkapan sa musika ng orkestra at orkestra. Ang pinakamayamang alamat ng USSR ay nagbigay ng pagkamalikhain. impulses ng S. m. at humantong sa paglitaw ng mga bagong varieties nito (halimbawa, symphonic mugham); kapaki-pakinabang na epekto ng mga pambansang tradisyon at sa S. m. ng ibang bansa.

Sanggunian: Glebov Igor (Asafiev BV), Russian symphonic music sa loob ng 10 taon, "Music and Revolution", 1927, No 11; musikang simponiko ng Sobyet. Sab. Art., M., 1955; Sollertinsky I., Mga makasaysayang uri ng symphonic dramaturgy, sa kanyang aklat: Musical and historical studies, L., 1956; Stupel A., Pag-uusap tungkol sa symphonic music, L., 1961; Popova T., Symphonic music, Moscow, 1963; Para sa mga tagapakinig ng symphony concerts. Maikling gabay, M.-L., 1965, L., 1967; Konen V., Teatro at Symphony …, M., 1968, 1975; Bobrovsky V., Symphonic music, sa aklat: Music of the XX century, part 1, book. 1, M., 1976.

VS Steinpress

Mag-iwan ng Sagot