Zdeněk Fibich |

Zdenek Fibich

Ang kahanga-hangang kompositor ng Czech na si Z. Fibich, kasama sina B. Smetana at A. Dvorak, ay wastong niraranggo sa mga tagapagtatag ng pambansang paaralan ng mga kompositor. Ang buhay at gawain ng kompositor ay kasabay ng pag-usbong ng makabayang kilusan sa Czech Republic, ang paglaki ng kamalayan sa sarili ng mga tao nito, at ito ay pinakamatingkad na makikita sa kanyang mga gawa. Ang isang malalim na connoisseur ng kasaysayan ng kanyang bansa, ang musikal na alamat, si Fiebich ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pag-unlad ng kulturang musikal ng Czech at lalo na sa musikal na teatro.

Ang kompositor ay ipinanganak sa pamilya ng isang forester. Ginugol ni Fiebich ang kanyang pagkabata sa kahanga-hangang kalikasan ng Czech Republic. Sa natitirang bahagi ng kanyang buhay, iningatan niya ang memorya ng kanyang mala-tula na kagandahan at nakuha sa kanyang trabaho ang romantikong, kamangha-manghang mga imahe na nauugnay sa natural na mundo. Isa sa mga pinaka matalinong tao sa kanyang panahon, na may malalim at maraming nalalaman na kaalaman sa larangan ng musika, panitikan at pilosopiya, nagsimulang mag-aral ng musika si Fibich nang propesyonal sa edad na 14. Natanggap niya ang kanyang edukasyong pangmusika sa Smetana Music School sa Prague, pagkatapos ay sa Leipzig Conservatory, at mula 1868 siya pinabuting bilang isang kompositor, una sa Paris at, medyo mamaya, sa Mannheim. Mula noong 1871 (maliban sa dalawang taon - 1873-74, nang magturo siya sa RMS School of Music sa Vilnius), nakatira ang kompositor sa Prague. Dito siya nagtrabaho bilang pangalawang conductor at choirmaster ng Provisional Theatre, direktor ng koro ng Russian Orthodox Church, at namamahala sa repertory na bahagi ng opera troupe ng National Theatre. Bagaman hindi nagturo si Fibich sa mga paaralang pangmusika sa Prague, mayroon siyang mga mag-aaral na kalaunan ay naging mga kilalang kinatawan ng kulturang musikal ng Czech. Kabilang sa mga ito ay K. Kovarzovits, O. Ostchil, 3. Nejedly. Bilang karagdagan, ang makabuluhang kontribusyon ni Fiebich sa pedagogy ay ang paglikha ng isang paaralan ng pagtugtog ng piano.

Ang mga tradisyon ng German musical romanticism ay may mahalagang papel sa pagbuo ng talento sa musika ni Phoebech. Hindi gaanong mahalaga ang aking pagkahilig sa romantikong panitikan ng Czech, lalo na ang tula ni J. Vrchlicki, na ang mga gawa ay naging batayan ng marami sa mga gawa ng kompositor. Bilang isang artista, dumaan si Fiebich sa isang mahirap na landas ng malikhaing ebolusyon. Ang kanyang unang pangunahing mga gawa noong 60-70s. puno ng mga makabayang ideya ng pambansang kilusang muling pagkabuhay, ang mga balangkas at larawan ay hiniram mula sa kasaysayan ng Czech at mga katutubong epo, na puspos ng mga nagpapahayag na paraan na katangian ng pambansang awit at sayaw na alamat. Kabilang sa mga gawang ito, ang symphonic poem na Zaboy, Slavoy at Ludek (1874), ang makabayang opera-ballad na si Blanik (1877), ang symphonic painting na Toman at ang Forest Fairy, at Spring ay kabilang sa mga obra na nagbigay ng katanyagan sa kompositor sa unang pagkakataon. . Gayunpaman, ang globo ng pagkamalikhain na pinakamalapit kay Phoebe ay ang musikal na drama. Nasa loob nito, kung saan ang genre mismo ay nangangailangan ng malapit na ugnayan sa pagitan ng iba't ibang uri ng sining, na natagpuan ng mataas na kultura, katalinuhan at intelektwalismo ng kompositor ang kanilang aplikasyon. Napansin ng mga istoryador ng Czech na, kasama ang The Bride of Messina (1883), pinayaman ni Fibich ang Czech opera na may isang trahedya sa musika, na walang katumbas noong panahong iyon sa mga tuntunin ng nakamamanghang artistikong epekto nito. Late 80s - maaga 90-x gg. Si Fibich ay nakatuon sa paggawa sa kanyang pinaka-kahanga-hangang gawain - ang yugto ng melodrama-trilogy na "Hippodamia". Isinulat sa teksto ni Vrchlitsky, na bumuo ng mga kilalang sinaunang alamat ng Griyego dito sa diwa ng mga pilosopikal na pananaw sa pagtatapos ng siglo, ang gawaing ito ay may mataas na artistikong merito, binubuhay at pinatutunayan ang posibilidad ng genre ng melodrama.

Ang huling dekada sa gawain ni Phoebech ay lalong naging mabunga. Sumulat siya ng 4 na opera: "The Tempest" (1895), "Gedes" (1897), "Sharka" (1897) at "The Fall of Arcana" (1899). Gayunpaman, ang pinakamahalagang paglikha ng panahong ito ay isang komposisyong natatangi para sa buong mundo ng panitikan ng piano - isang cycle ng 376 na piraso ng piano na "Moods, Impressions and Memories". Ang kasaysayan ng pinagmulan nito ay konektado sa pangalan ni Anezka Schulz, ang asawa ng kompositor. Ang siklo na ito, na tinawag ni Z. Nejedly na "Fiebich's love diary", ay hindi lamang naging salamin ng malalim na personal at intimate na damdamin ng kompositor, ngunit isang uri ng malikhaing laboratoryo kung saan siya gumuhit ng materyal para sa marami sa kanyang mga gawa. Ang aphoristically maikling mga larawan ng cycle ay refracted sa isang kakaibang paraan sa Pangalawa at Ikatlong Symphony at nakakuha ng espesyal na kaba sa symphonic idyll Bago ang Gabi. Ang transkripsyon ng biyolin ng komposisyon na ito, na pag-aari ng natitirang Czech violinist na si J. Kubelik, ay naging malawak na kilala sa ilalim ng pangalang "Tula".

I. Vetlitsyna