Johann Nepomuk Hummel |
Johann Nepomuk Hummel
Ipinanganak si Hummel noong Nobyembre 14, 1778 sa Pressburg, ang kabisera noon ng Hungary. Ang kanyang pamilya ay nanirahan sa Unterstinkenbrunn, isang maliit na parokya sa Lower Austria kung saan ang lolo ni Hummel ay nagpatakbo ng isang restaurant. Ang ama ng bata, si Johannes, ay ipinanganak din sa parokyang ito.
Si Nepomuk Hummel ay mayroon nang pambihirang tainga para sa musika sa edad na tatlo, at salamat sa kanyang pambihirang interes sa anumang uri ng musika, sa edad na lima ay nakatanggap siya mula sa kanyang ama ng isang maliit na piano bilang isang regalo, na siya, sa pamamagitan ng paraan , magalang na iningatan hanggang sa kanyang kamatayan.
Mula 1793 nanirahan si Nepomuk sa Vienna. Ang kanyang ama noong panahong iyon ay nagsilbi rito bilang musical director ng teatro. Sa mga unang taon ng kanyang pananatili sa kabisera, si Nepomuk ay bihirang lumitaw sa lipunan, dahil siya ay pangunahing nakikibahagi sa musika. Una, dinala siya ng kanyang ama kay Johann Georg Albrechtsberger, isa sa mga guro ni Beethoven, upang mag-aral ng counterpoint, at nang maglaon sa bandmaster ng hukuman na si Antonio Salieri, kung saan siya kumuha ng mga aralin sa pag-awit at naging kanyang pinakamalapit na kaibigan at maging saksi sa kasal. At noong Agosto 1795 siya ay naging isang mag-aaral ni Joseph Haydn, na nagpakilala sa kanya sa organ. Bagaman sa mga taong ito ay bihirang gumanap si Hummel sa mga pribadong lupon bilang isang pianista, siya ay itinuturing na noong 1799 na isa sa mga pinakatanyag na birtuoso sa kanyang panahon, ang kanyang pagtugtog ng piano, ayon sa mga kontemporaryo, ay kakaiba, at kahit si Beethoven ay hindi maihahambing sa kanya. Ang mahusay na sining ng interpretasyon ay nakatago sa likod ng isang hindi kanais-nais na hitsura. Siya ay maikli, sobra sa timbang, na may halos hinubog na mukha, ganap na natatakpan ng mga pockmarks, na kadalasang kumikibot sa kaba, na nagdulot ng hindi kasiya-siyang impresyon sa mga nakikinig.
Sa parehong mga taon, nagsimulang gumanap si Hummel sa kanyang sariling mga komposisyon. At kung ang kanyang mga fugues at mga pagkakaiba-iba ay nakakaakit lamang ng pansin, kung gayon ang rondo ay naging napakapopular sa kanya.
Tila, salamat kay Haydn, noong Enero 1804, si Hummel ay pinasok sa Prince Esterhazy Chapel sa Eisenstadt bilang isang accompanist na may taunang suweldo na 1200 guilders.
Sa kanyang bahagi, si Hummel ay may walang hangganang paggalang sa kanyang kaibigan at patron, na ipinahayag niya sa kanyang piano sonata na Es-dur na nakatuon kay Haydn. Kasama ng isa pang sonata, ang Alleluia, at isang fantasia para sa piano, pinasikat nito si Hummel sa France pagkatapos ng concerto ni Cherubini sa Paris Conservatoire noong 1806.
Noong 1805, si Heinrich Schmidt, na nagtrabaho sa Weimar kasama si Goethe, ay hinirang na direktor ng teatro sa Eisenstadt, muling nabuhay ang musikal na buhay sa korte; nagsimula ang mga regular na pagtatanghal sa bagong gawang entablado ng dakilang bulwagan ng palasyo. Nag-ambag si Hummel sa pag-unlad ng halos lahat ng mga genre na tinanggap sa oras na iyon - mula sa iba't ibang mga drama, fairy tale, ballet hanggang sa mga seryosong opera. Ang musikal na pagkamalikhain ay naganap pangunahin sa panahon na ginugol niya sa Eisenstadt, iyon ay, sa mga taong 1804-1811. Dahil ang mga gawang ito ay isinulat, tila, eksklusibo sa komisyon, sa karamihan ng mga kaso na may makabuluhang limitasyon sa oras at alinsunod sa panlasa ng publiko noong panahong iyon, ang kanyang mga opera ay hindi maaaring magkaroon ng pangmatagalang tagumpay. Ngunit maraming mga musikal na gawa ay napakapopular sa mga madla sa teatro.
Pagbalik sa Vienna noong 1811, si Hummel ay nakatuon lamang sa kanyang sarili sa pag-compose at mga aralin sa musika at bihirang lumitaw sa publiko bilang isang pianista.
Noong Mayo 16, 1813, pinakasalan ni Hummel si Elisabeth Rekel, isang mang-aawit sa Vienna Court Theatre, kapatid ng mang-aawit ng opera na si Joseph August Rekel, na naging tanyag sa kanyang mga koneksyon kay Beethoven. Ang kasal na ito ay nag-ambag sa katotohanan na si Hummel ay agad na nakuha sa atensyon ng publiko ng Vienna. Noong tagsibol ng 1816, pagkatapos ng mga labanan, nagpunta siya sa isang concert tour sa Prague, Dresden, Leipzig, Berlin at Breslau, nabanggit sa lahat ng kritikal na artikulo na "mula noong panahon ni Mozart, walang pianista ang natuwa sa publiko gaya ni Hummel.”
Dahil ang chamber music noong panahong iyon ay kapareho ng house music, kailangan niyang ibagay ang sarili sa malawak na audience kung gusto niyang maging matagumpay. Isinulat ng kompositor ang sikat na septet, na unang ginanap nang may malaking tagumpay noong Enero 28, 1816 ng musikero ng Bavarian royal chamber na si Rauch sa isang home concert. Nang maglaon ay tinawag itong pinakamahusay at pinakaperpektong gawa ni Hummel. Ayon sa Aleman na kompositor na si Hans von Bulow, ito ang “pinakamahusay na halimbawa ng paghahalo ng dalawang istilo ng musika, konsiyerto at silid, na umiiral sa literatura sa musika.” Sa septet na ito nagsimula ang huling yugto ng trabaho ni Hummel. Lalo na, siya mismo ang nagproseso ng kanyang mga gawa para sa iba't ibang mga komposisyon ng orkestra, dahil, tulad ni Beethoven, hindi niya pinagkakatiwalaan ang bagay na ito sa iba.
Siyanga pala, si Hummel ay nagkaroon ng matalik na relasyon kay Beethoven. Bagama't sa magkaibang panahon ay may malubhang hindi pagkakasundo sa pagitan nila. Nang umalis si Hummel sa Vienna, inialay ni Beethoven ang isang canon sa kanya bilang pag-alaala sa oras na magkasama sa Vienna na may mga salitang: "Maligayang paglalakbay, mahal na Hummel, minsan tandaan ang iyong kaibigan na si Ludwig van Beethoven."
Pagkatapos ng limang taong pananatili sa Vienna bilang guro ng musika, noong Setyembre 16, 1816, inanyayahan siya sa Stuttgart bilang court bandmaster, kung saan nagtanghal siya ng mga opera nina Mozart, Beethoven, Cherubini at Salieri sa opera house at gumanap bilang isang pianista.
Pagkalipas ng tatlong taon, lumipat ang kompositor sa Weimar. Ang lungsod, kasama ang hindi nakoronahan na hari ng mga makata na si Goethe, ay nakatanggap ng isang bagong bituin sa katauhan ng sikat na Hummel. Ang biographer ni Hummel na si Beniowski ay sumulat tungkol sa panahong iyon: “Ang bumisita sa Weimar at hindi makinig kay Hummel ay kapareho ng pagbisita sa Roma at hindi makita ang Papa.” Nagsimulang lumapit sa kanya ang mga estudyante mula sa iba't ibang panig ng mundo. Ang kanyang katanyagan bilang isang guro ng musika ay napakahusay na ang mismong katotohanan ng pagiging kanyang estudyante ay napakahalaga para sa hinaharap na karera ng isang batang musikero.
Sa Weimar, naabot ni Hummel ang taas ng kanyang katanyagan sa Europa. Dito siya nakagawa ng isang tunay na tagumpay pagkatapos ng walang bungang mga taon ng pagkamalikhain sa Stuttgart. Ang simula ay inilatag sa pamamagitan ng komposisyon ng sikat na fis-moll sonata, isa na, ayon kay Robert Schumann, ay sapat na upang imortalize ang pangalan ni Hummel. Sa mapusok, subjectively agitated fantasy terms, "at sa isang napaka-romantikong paraan, nauuna siya ng halos dalawang dekada kaysa sa kanyang panahon at inaasahan ang mga sound effect na likas sa huling romantikong pagganap." Ngunit ang tatlong piano trio ng kanyang huling panahon ng pagkamalikhain, lalo na ang opus 83, ay naglalaman ng ganap na bagong mga tampok na pangkakanyahan; pag-bypass sa kanyang mga nauna na sina Haydn at Mozart, siya ay bumaling dito sa isang "matalino" na laro.
Ang partikular na tala ay ang es-moll piano quintet, marahil ay natapos noong 1820, kung saan ang pangunahing prinsipyo ng musikal na pagpapahayag ay hindi mga elemento ng improvisasyon o ornamental embellishments, ngunit gumagana sa tema at melody. Ang paggamit ng Hungarian folkloric elements, isang mas kagustuhan para sa pianoforte, at fluency sa melody ay ilan sa mga musical feature na nagpapakilala sa late style ni Hummel.
Bilang isang konduktor sa korte ng Weimar, si Hummel ay umalis na noong Marso 1820 upang pumunta sa isang concert tour sa Prague at pagkatapos ay sa Vienna. Sa pagbabalik, nagbigay siya ng isang konsiyerto sa Munich, na isang hindi pa nagagawang tagumpay. Pagkalipas ng dalawang taon, nagpunta siya sa Russia, noong 1823 sa Paris, kung saan, pagkatapos ng isang konsiyerto noong Mayo 23, tinawag siyang "ang modernong Mozart ng Alemanya." Noong 1828, ang isa sa kanyang mga konsiyerto sa Warsaw ay dinaluhan ng batang si Chopin, na literal na nabihag sa pagtugtog ng master. Ang kanyang huling concert tour - sa Vienna - ginawa niya kasama ang kanyang asawa noong Pebrero 1834.
Ginugol niya ang mga huling linggo ng kanyang buhay sa pag-aayos ng mga piano string quartets ni Beethoven, na inatasan siya sa London, kung saan nilayon niyang i-publish ang mga ito. Napagod sa karamdaman ang kompositor, unti-unting nawala ang kanyang lakas, at hindi niya natupad ang kanyang mga hangarin.
Humigit-kumulang isang linggo bago ang kanyang kamatayan, sa pamamagitan ng paraan, mayroong isang pag-uusap tungkol kay Goethe at ang mga pangyayari sa kanyang kamatayan. Nais malaman ni Hummel kung kailan namatay si Goethe - araw o gabi. Sumagot sila sa kanya: “Sa hapon.” "Oo," sabi ni Hummel, "kung mamamatay ako, gusto kong mangyari ito sa araw." Natupad ang huling hiling niya: noong Oktubre 17, 1837, alas-7 ng umaga, madaling araw, namatay siya.
