Oleg Dragomirovich Boshniakovich (Oleg Bochniakovitch) |

Oleg Bochniakovitch

"Ang artistikong pagka-orihinal ni Oleg Boshnyakovich ay nagiging mas kaakit-akit sa mga nakaraang taon, at nakapagtuturo para sa mga batang musikero. Ang awa ng mga interpretasyon, ang lalim ng pagtagos sa liriko na globo ng musika ng iba't ibang mga estilo, ang kagandahan ng tunog ng mabagal, "frozen" na mga paggalaw, ang kagandahan at kahusayan ng pedalization, ang improvisasyon at pagka-orihinal ng artistikong pagpapahayag - ang mga tampok na ito ng ang istilo ng pagganap ng pianista ay nakakaakit hindi lamang ng mga propesyonal, kundi pati na rin ng malawak na hanay ng mga mahilig sa musika. Nagpapasalamat ang mga tao sa piyanista para sa kanyang tapat at tapat na paglilingkod sa musika.” Kaya natapos ang pagsusuri ng Chopin evening ng artist, na ibinigay niya noong 1986.

… Sa pagtatapos ng 1958, isang bagong philharmonic auditorium ang lumitaw sa Moscow – ang Concert Hall ng Gnessin Institute. At ito ay katangian na si Oleg Boshnyakovich ay isa sa mga unang nagsalita dito: pagkatapos ng lahat, mula noong 1953 siya ay nagtuturo sa Gnessin Institute (mula noong 1979, isang katulong na propesor), at bukod pa, ang mga katamtamang laki ng mga silid ay ang pinakaangkop. para sa bodega ng kamara ng talento ng artistang ito. Gayunpaman, ngayong gabi, sa isang tiyak na lawak, ay maaaring ituring na simula ng aktibidad ng konsiyerto ng musikero. Samantala, isang malaking panahon ang lumipas mula noong graduation: noong 1949, siya, isang mag-aaral ng KN Igumnov, ay nagtapos mula sa Moscow Conservatory, at noong 1953 ay natapos niya ang isang postgraduate na kurso sa Gnessin Institute sa ilalim ng direksyon ni GG Neuhaus. "Oleg Boshnyakovich," isinulat ni V. Delson noong 1963, "ay isang pianista sa lahat ng kanyang make-up at espiritu na napakalapit sa mga tradisyon ni Igumnov (sa kabila ng kilalang impluwensya ng paaralan ng G. Neuhaus). Nabibilang siya sa mga artistang palaging gustong sabihin ng isang tao nang may partikular na paggalang: isang tunay na musikero. Ang sakit, gayunpaman, ay itinulak pabalik ang petsa ng kanyang artistikong debut. Gayunpaman, ang unang bukas na gabi ni Boshnyakovich ay hindi napansin, at mula noong 1962 ay regular siyang nagbibigay ng mga solo na konsiyerto sa Moscow.

Si Boshnyakovich ay isa sa ilang mga modernong manlalaro ng konsiyerto na nakarating sa malaking yugto nang hindi kumukuha ng mga hadlang sa kompetisyon. Ito ay may sariling lohika. Sa mga tuntunin ng repertoire, ang pianista ay nakakiling sa liriko na globo (ang patula na mga pahina ng Mozart, Schubert, Schumann, Liszt, Chopin, Tchaikovsky ang naging batayan ng kanyang mga programa); hindi siya naaakit ng marangya na virtuosity, walang pigil na emosyonal na pagsabog.

Kaya, ano pa rin ang umaakit sa mga tagapakinig sa Boshnyakovich? "Mukhang, una sa lahat," sagot ni G. Tsypin sa Musical Life, "na hindi siya nagbibigay ng mga konsiyerto gaya ng pagtugtog ng musika sa entablado. Ang kanyang masining na kapalaran ay isang panlabas na hindi mapagpanggap, mapanlikhang pakikipag-usap sa nakikinig; medyo nahihiya at prangka ang usapan at the same time. Sa ating panahon … ang pagganap ng mga katangian ng ganitong uri ay hindi masyadong madalas; sila ay higit na nauugnay sa nakaraan ng interpretive art kaysa sa kasalukuyan, na muling nabuhay sa alaala ng mga artista tulad ng, sabihin, ang guro ni Boshnyakovich, KN Igumnov. May mga mahilig sa musika kung kanino ang mga katangiang ito, ang istilo ng entablado na ito, ay mas gusto pa rin kaysa sa lahat ng iba pa. Kaya't ang pagsasama ng mga tao sa mga clavirabends ng Boshniakovich. Oo, ang mga tampok na tulad ng pagiging simple at katapatan ng pagpapahayag, maharlika ng panlasa, improvisational na pagpapahayag, ay lumikha, kung hindi isang partikular na malawak, ngunit sa halip ay malakas na bilog ng mga connoisseurs ng sining ni Oleg Boshnyakovich.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990